Claudia Conte debutta a Dubai come stilista.

Claudia Conte debutta a Dubai come stilista. Il 16 luglio alle ore 17 ci sarà il Fashion Private Yatch Party


Claudia Conte debutta a Dubai come stilista, per “Claudia Conte Collection.

Claudia Conte debutta a Dubai come stilista. Colleziona il tuo Coraggio”

Debutto nella moda per Claudia Conte, attrice, scrittrice, ideatrice di Women in Cinama Award alla Mostra del Cinema di Venezia e alla Festa del cinema di Roma.

Come debutto sceglie la passerella internazionale di Dubai, città delle meraviglie nel cuore della penisola araba.

Il 16 luglio alle ore 17 ci sarà il Fashion Private Yatch Party per “Claudia Conte Collection. Colleziona il tuo Coraggio”, la linea di costumi da bagno Women empowerment che ricorda a tutte le donne di essere se stesse, di non mollare mai, di vivere seguendo il cuore.

Non a caso la parola CUORE richiama al CORAGGIO, quella forza d’animo che ci viene quando facciamo le cose a cui davvero teniamo. Quella “forza segreta” che ci fa affrontare le paure e i pericoli.

Claudia Conte debutta a Dubai come stilista.
Claudia Conte debutta a Dubai come stilista.

Il Fashion Party si svolgerà nel nuovo porto di Dubai Harbour sullo yacht di 50 metri organizzato dal fondatore di Yatch Party Dubai Antonio Epifani, il re dei party vip più esclusivi.

Dopo il red carpet e il photocall alla presenza del fotografo della famiglia reale di Dubai Maktoum, inizierà una crociera tra Burj Arab, Atlantis, Palm Jumeira e Dubai Marina durante la quale modelle internazionali sfileranno alla presenza del Presidente della Middle East Fashion Week Antonio Rubel, produttore del film italiano Resilienza che vede la Conte nel cast principale.

Durante la sfilata si esibirà la ballerina Italo-francese Audrey Vaina con una suggestiva performance orientale. Presente dall’italia l’ex calciatore e manager Angelo Paradiso.

Dopo la belly dance competizione tra affermati dj internazionali e luxury catering con open bar per tutti i partecipanti.

Partner dell’iniziativa: Dream Tours, Dstyle Sunglasses, Borbone Caffè, Best Color Make-up di Salvatore e Serena Izzo, Middle East Fashion Week, Giorgia Cicatello Couture, Ghantoot Marina & Resort.

Ufficio Stampa: Ennio Salomone

Tel. 3466142314 – E-mail: salomone.ennio@gmail.com

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Stadio del Baseball “Anzio Estate Blu 2021”

Stadio del Baseball “Anzio Estate Blu 2021” 8 AGOSTO ORE 21,00 EDOARDO BENNATO


Stadio del Baseball “Anzio Estate Blu 2021″. 11 e 12 AGOSTO ORE 21,00 MAX PEZZALI

Stadio del Baseball “Anzio Estate Blu 2021″. 13 AGOSTO ORE 21,00 MAURIZIO BATTISTA

Stadio del Baseball “Anzio Estate Blu 2021″. 17 AGOSTO ORE 21,00 ENRICO BRIGNANO

Stadio del Baseball “Anzio Estate Blu 2021″. 19 AGOSTO ORE 21,00 PSICOLOGI

Ritorna la rassegna “Anzio Estate Blu”, organizzata da Ventidieci in collaborazione con l’Amministrazione Comunale, il Sindaco Candido De Angelis e l’Assessore alle Politiche delle Attività Produttive, del Turismo e dello Spettacolo, Valentina Salsedo.

Nel programma nel prestigioso cartellone della rassegna, sul palco dello Stadio del Baseball di Anzio grandi artisti: Edoardo Bennato, Max Pezzali, Maurizio Battista, Enrico Brignano e Psicologi.

Ad aprire “Anzio Estate Blu 2021”, mercoledì 8 agosto, Edoardo Bennato.

Stadio del Baseball “Anzio Estate Blu 2021”
Stadio del Baseball “Anzio Estate Blu 2021”

Nel 2020 il leggendario “Sono solo canzonette”, l’album che consacrò il successo di Edoardo Bennato portandolo, primo in Italia, a riempire gli stadi con i suoi concerti, ha compiuto 40 anni.

E ancora oggi Bennato continua a dire quello che gli va con i testi delle nuove canzoni o sul palco, durante i suoi live che sfiorano sempre le tre ore di pura energia.

E con grinta, passione e tanta voglia ancora di trascinare il pubblico si presenta sul palco con la sua band.

Un concerto ad alto contenuto rock & blues: dai brani del nuovo disco “Non c’è” fino ai suoi grandi classici.

Mercoledì 11 e giovedì 12 agosto, Max Pezzali, con Max 90 Live, i più grandi successi degli 883.

Stadio del Baseball “Anzio Estate Blu 2021”
Stadio del Baseball “Anzio Estate Blu 2021”

I concerti dell’autore che ha segnato con i suoi brani la storia della musica italiana a partire dagli anni 90, gli anni del suo esordio con gli 883.

Successi che hanno coinvolto intere generazioni, attraverso un viaggio musicale che vuole far rivivere quelle emozioni e storie che soltanto Max ha saputo raccontare così bene nei primi 4 album degli 883.

Il decennio che ha segnato la storia della storia della musica italiana. Un tour con uno show inedito.

Gli appuntamenti dell’estate 2021 avranno come protagonisti assoluti gli anni ’90, con l’impianto scenico e le canzoni che hanno segnato un’epoca raccontata dallo stesso Pezzali nel libro “Max90. La mia storia. I miti e le emozioni di un decennio fighissimo”.

Un grandissimo ritorno sul palcoscenico di Anzio, venerdì 13 agosto, per Maurizio Battista, che presenta uno show inedito: “Che paese è il mio paese”.

Stadio del Baseball “Anzio Estate Blu 2021”
Stadio del Baseball “Anzio Estate Blu 2021”

La nostra bella Italia è ancora “il paese dei santi, dei poeti e dei navigatori”? Lo scopriremo insieme a Maurizio Battista, il comico romano che, nel suo nuovo spettacolo teatrale, fa luce sui recenti usi e costumi degli Italiani. Attraverso la sua esilarante comicità e il suo sguardo attento e scrupoloso, Battista analizza le contraddizioni, le incoerenze, le mode e le abitudini che fanno di questo Paese il Suo (e il Nostro) Paese.

Lo spettacolo, scritto da Maurizio Battista, con la collaborazione di Vittorio Rombolà, Alberto Farina e Gianluca Giugliarelli, evidenzia le tipicità, in continua evoluzione, che contraddistinguono il nostro Stivale, rendendolo un “posto” stravagante e bizzarro, ma – anche per questo – unico al mondo.

Martedì 17 agosto, un altro grande ritorno ad Anzio, Enrico Brignano con il suo esilarante show “Un’ora sola ti vorrei-Estate 2021”.

Stadio del Baseball “Anzio Estate Blu 2021”
Stadio del Baseball “Anzio Estate Blu 2021”

Enrico Brignano torna sulle scene con una serie di entusiasmanti date estive, con uno spettacolo che sfida e rincorre il tempo.

A spasso nel suo passato, tra ricordi e nuove proposte che rappresentano un ponte gettato sul futuro, Enrico Brignano passeggia sulla linea tratteggiata del nostro presente, saltella tra i minuti, prova a racchiudere il fiume di parole che ha in serbo per il suo pubblico e a concentrarle il più possibile, in un’ora e mezza di spettacolo.

Reduce da una trionfale tournèe invernale nei più importanti palazzetti dello sport di tutta Italia, Enrico Brignano torna sulle scene con una dozzina di esilaranti date estive, con uno spettacolo che sfida e rincorre il tempo. “Ruit hora”, dicevano i latini.

“Il tempo fugge”, facciamo eco noi oggi. Che poi, che c’avrà da fare il tempo, con tutta questa fretta?

E come mai, se il tempo va così veloce, quando stiamo al semaforo non passa mai?

“L’attesa del piacere è essa stessa piacere”, sosteneva Oscar Wilde. In effetti, Oscar ha ragione.

Perché quando sei sotto al sole alla fermata dell’autobus, ti fanno male i piedi, non ci sono panchine, è ora di pranzo e non hai neanche un pacchetto di crackers… e tornare a casa sarebbe essa stessa un piacere… lì l’attesa del piacere… per piacere… si capisce che è un piacere, no?

Mi sa che le teorie di Oscar Wilde vanno un po’ riviste…A spasso nel suo passato, tra ricordi e nuove proposte che rappresentano un ponte gettato sul futuro, Enrico passeggia sulla linea tratteggiata del nostro presente, saltella tra i minuti, prova a racchiudere il fiume di parole che ha in serbo per il suo pubblico e a concentrarle il più possibile, in un’ora e mezza di spettacolo. Sì, un’ora e mezza.

Ma il titolo dice “un’ora sola”. Sì, ma la mezz’ora accademica non ce la mettiamo? E poi c’è il condizionale “vi vorrei”, che indica un desiderio non una realtà.

O magari Brignano riuscirà magicamente, insieme al suo pubblico, a fermare anche il tempo?

Ultimo appuntamento per “Anzio Estate Blu 2021”, giovedì 19 agosto, con  Psicologi.

Dopo lo speciale tour acustico della scorsa estate, questa volta gli Psicologi, Drast e Lil Kaneki, “fanno sul serio”, e ci regalano una serie di date full band elettriche accompagnati dalla batteria di Alberto Paone e dal polistrumentista Daniele Razzicchia.

Il tour del duo toccherà le principali rassegne live in spazi contingentati e nel rispetto delle norme anti-covid, dove proporranno una selezione di brani dai due ep 2001 e 1002, e dal loro album d’esordio Millennium Bug (e dal repack Millennium Bug X uscito in Aprile).

Psicologi è l’incontro artistico tra i classe 2001 Drast e Lil Kaneki, entrambi 18enni. Un sodalizio nato sul web e sfociato in musica. 

Drast (al secolo Marco De Cesaris), napoletano del centro storico e Kaneki (Alessio Akira Aresu) romano di San Lorenzo riescono a raccontare la complessità del mondo che hanno intorno con verità e intelligenza compositiva. Nei loro brani, flussi di coscienza in forma pop-rap, emerge la generazione “post millennials”, idealista e digitale, Mc Donald’s e strada, nike e centri sociali.

Amori tra i banchi di una scuola non più in grado di rappresentarli.

Il brano d’esordio “Diploma” mette a fuoco con disarmante semplicità, emblemi e pensieri dell’adolescenza contemporanea.

Con “Autostima” si affacciano sulle piattaforme di streaming continuando a fare proseliti.  “Alessandra” realizzato con i produttori Frenetik & Orange segna un primo step verso le collaborazioni con forti beat maker come Sick Luke sul brano “Stanotte” e altri sulla rampa di lancio come Mr. Monkey e Fudasca.

La scrittura, già lucida e credibile, vira ora verso il pop (Non mi piace) ora verso l’emocore e il rap, si fa struggente, candida (“Guerra e Pace”) ma anche rabbiosa e ribelle (“Robin Hood”), sorprendendo per varietà di soluzioni ed efficacia.

La somma delle loro canzoni è diventata un doppio cd (2001 + 1002) uscito il 15 novembre, che racconta questa fase creativa mettendo un primo punto del loro percorso. Dopo un tour invernale in cui hanno riempito i locali di mezza Italia, sono ormai pronti per mettersi al lavoro sul nuovo materiale.

Il 28 febbraio è uscita “Sto Bene”, prima anticipazione del nuovo album, a cui ha fatto seguito il secondo estratto “Generazione”.

Il 12 giugno 2020 esce il loro disco d’esordio “Millennium Bug”. Un titolo che già raccoglie in sé suggestioni e chiavi di lettura utili a comprendere la natura di questo progetto e il contesto in cui è nato.

Per Marco e Alessio, sempre alla ricerca di stimoli per raccontarsi, si tratta un nuovo passaggio che consolida il loro breve ma già luminoso percorso. Il singolo “FCK U” vede per la prima volta la presenza di un feat in una canzone a nome del duo, e per questo battesimo non poteva che esserci a dar loro manforte una delle artiste più interessanti della scena urban italiana odierna, la fortissima Madame.

La produzione è a cura di Drast e di Winniedeputa, mix e master di Andrea Suriani.

Oltre a Madame sono presenti nel disco anche le preziose collaborazioni con Tredici Pietro sul brano “Funerale” e Fuera sul brano “Povero”.

“Millennium Bug” esordisce alla posizione numero 5 dei dischi più venduti in Italia ed è presente stabilmente nella top 100 della classifica Fimi.

A settembre 2020 Drast e Kaneki pubblicano “Tatuaggi” in compagnia della loro “sorellina” e compagna di etichetta Ariete. Il brano nel gennaio 2021 è stato certificato oro Fimi. Ad aprile è uscita la repack Millennium Bug X.

Biglietti disponibili su ticketone.it

Infoline 0773 414521

Ufficio Stampa | Maurizio Quattrini: 338 8485333 – maurizioquattrini@yahoo.it

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Pino Quartullo “La mia guerra con il tango”.

 Pino Quartullo “La mia guerra con il tango”, porta in scena Astor Piazzolla


Pino Quartullo “La mia guerra con il tango”. A Marghera la Prima Nazionale dello spettacolo dedicato al grande musicista a 100 anni dalla nascita 

Debutterà alle 21,00 di giovedì 15 Luglio in piazza del Mercato a Marghera (Ve) il nuovo spettacolo scritto ed interpretato da Pino Quartullo e dedicato al grande Astor Piazzolla a cento anni dalla nascita avvenuta l’11 marzo 1921 a Mar del Plata.

Pino Quartullo “La mia guerra con il tango”. Assieme all’attore saranno sul palco i musicisti Massimiliano Pitocco al bandoneòn, Carlos Adrian Fioramonti alla chitarra e Emilia Sugoska al violoncello.

Pino Quartullo “La mia guerra con il tango”.
Pino Quartullo “La mia guerra con il tango”.

Sempre dal vivo anche alcuni dei più celebri tanghi della tradizione, eseguiti dai danzatori Sara Forzano (veneta) e Alessandro Parascandolo.

Nato con l’idea di raccontare la parabola umana e artistica di Astor Piazzolla, dalle origini italiane (suo padre era nativo di Trani, in Puglia) alla sua consacrazione come artista di fama mondiale, il recital scritto, diretto ed interpretato da Pino Quartullo accompagnerà il pubblico in un viaggio alla scoperta delle origini del tango, e di come grazie ad Astor Piazzolla “ad un certo punto ha cominciato a morire un certo modo di suonare il tango perché ne nascesse un altro.

E nel nuovo certificato di nascita c’ è il mio Ottetto Buenos Aires” (cit. Astor Piazzolla).

Sulle musiche eseguite dal vivo sul palco, Pino Quartullo racconterà aneddoti, declamerà poesie di alcuni fra i più noti autori argentini (fra cui Louis Borges) e canterà alcune fra le canzoni più famose composte da Piazzolla: “Vuelvo al sur”, “Jacinto Ciclana”, “ Balada para un loco”, “Balada para ma muerte”, “ Rinascerò”, “ Che tango che”.

Un’esaltazione del tango, croce e delizia per lo stesso Piazzolla (da cui il titolo dello spettacolo, la mia guerra con il tango), un diario dei tanti viaggi che l’artista intraprese nel mondo, un tuffo nella musica e nella danza più conosciuta e ballata al mondo.

Sensualità, nostalgia, passione, lotta, abbracci e sguardi, passi di danza e parole in musica avvolgeranno il pubblico dal primo all’ultimo minuto di questo spettacolo, lasciando sul palco l’atmosfera irripetibile di un mondo racchiuso nel bandoneòn di Astor Piazzolla, che come lui stesso ammise, per tutta la sua vita disse “ho dovuto difendermi, lottare, discutere, però confesso che mi sono anche divertito”.

Buon lavoro,

Francesco Fusco

Ufficio stampa

3384980862

http://www.francescofuscopress.com/

francesco.fusco81@gmail.com

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Teatro e cinema sotto le stelle sul lungomare reggino..

Teatro e cinema sotto le stelle sul lungomare reggino.. E’ stata presentata questa mattina a Palazzo San Giorgio, la prima edizione della Kermesse “Cantieri Culturali” nata dall’unione di due importanti realtà artistiche del territorio: Reggio FilmFest e Officina dell’Arte.


Teatro e cinema sotto le stelle sul lungomare reggino. Tutti i dettagli del vasto programma che, per due settimane, a partire da lunedì sino a domenica 25 luglio,

Teatro e cinema sotto le stelle sul lungomare reggino. Vedranno l’arena “Ciccio Franco” location di mostre, spettacoli teatrali, proiezione cinematografiche, live musicali, balletti, masterclass e tanto altro ancora ma, soprattutto, sarà la “casa” di artisti del Belpaese pronti a calcare il red carpet e a presentare i loro film, libri, spettacoli.

Teatro e cinema sotto le stelle sul lungomare reggino. “Usciamo da una fase di grandissima incertezza, in cui l’interrogativo ricorrente non è “chissà quando, ma se torneremo alla normalità”.

Teatro e cinema sotto le stelle sul lungomare reggino..
Teatro e cinema sotto le stelle sul lungomare reggino..

E solo chi opera in questo settore e deve svolgere l’impegnativa opera di programmazione, sa quanto questa precarietà possa pesare – afferma il sindaco Giuseppe Falcomatà -.

Questo grande evento, è qualcosa che non va dato per scontato. E’ una rassegna di primissime firme del cinema, del teatro e dello spettacolo.

Un mix di grandi artisti che scelgono Reggio in ragione dei rapporti personali, professionali e di stima costruiti in questi anni dagli operatori del settore che hanno reso Reggio Calabria un luogo attrattivo nell’ambito dei più prestigiosi circuiti artistici.

Naturalmente, si deve fare sempre di più e le stesse istituzioni oltre il patrocinio dell’evento, sono chiamate a compiere uno sforzo ulteriore, anche nella direzione della istituzionalizzazione degli eventi che hanno ormai acquisito un ruolo anche identitario e, soprattutto, generano ricadute positive per il territorio in termini non solo economici ma a che sociali e culturali”. 

Pienamente concorde il consigliere delegato ai Grandi Eventi Mario Cardia che ha sposato subito l’ambizioso progetto di Peppe Piromalli e Michele Geria e vede in loro “due imprenditori della cultura che porteranno in riva allo Stretto, ospiti di caratura nazionale ed internazionale che daranno lustro ad una città che ha voglia di riprendersi.

Cantieri culturali è il modo migliore per rilanciare la nostra Reggio”.

“Questa kermesse sarà la punta di diamante dell’estate reggina e non va sottovalutato che dietro a questo progetto artistico-culturale, c’è un lavoro certosino di operatori del settore che dimostrano ancora una volta, che la cultura non è un hobby ma un mestiere e ha pari dignità di altri settori” – postilla l’assessore alla Cultura Rosanna Scopelliti.

Per il direttore artistico dell’Officina dell’Arte, Peppe Piromalli, “oggi più che mai, dobbiamo dare risposte alla città e concretizzare quanto sognato nei mesi passati, quando dai balconi, gridavamo e cantavamo tutti: “Vinceremo insieme”, adesso noi siamo pronti con 14 giorni di cinema e teatro e con eventi selezionati che, però, hanno un costo”.

“Non bisogna sottovalutare che chi sceglie di fare cultura non ha solo a che fare con gli artisti ma dietro ad ogni evento, lavorano tante maestranze che vanno ugualmente retribuite – continua Piromalli che ricorda l’apertura del villaggio, il 12 Luglio, con il concerto dell’artista Greg Rega.

Teatro e cinema sotto le stelle sul lungomare reggino..
Teatro e cinema sotto le stelle sul lungomare reggino..

Il 13 l’imperdibile Live “Come se fosse…” del duo Pablo & Pedro.

Il 15 la serata Sport Heroes di Giusva Branca on ospite l’allenatore Franco Colomba.

Il 16 lo spettacolo “Troppe Pippe mentali” con Dario Cassini.

Il 19 lo show di Gennaro Calabrese.

Il 21 “Tale e Quale Show… Again!” di Gabriele Cirilli.

Il 25 Luglio l’imperdibile Live “Tipi” di e con Roberto Ciufoli.

“Abbiamo investito su un esperimento culturale molto complesso – conclude Geria del Reggio FilmFest – ma, sono certo, che Reggio Calabria dimostrerà di essere la giusta location per coniugare cinema e teatro all’aperto e Cantieri Culturali potrebbe diventare una kermesse fissa del palinsesto dell’estate reggina. 

Sono stati selezionati 16 cortometraggi che, da mercoledì prossimo, saranno proiettati all’arena insieme ad anteprime nazionali come il film “E’ per il tuo bene” con la regia di Rolando Ravello e la pellicola “Liberi di scegliere” in programma il 22 Luglio con ospiti gli attori Alessandro Preziosi, Barbara Di Cola e Monica Zapelli. Il 23, sarà la volta di Tomas Arana (coprotagonista del film “Il Gladiatore”) e per Un libro per il Cinema: “I delitti della dolce vita” con l’autore Francesco Caringella. Insomma, un programma variegato per tutti, grandi e bambini”.

Gli organizzatori a margine della conferenza stampa di questa mattina, vista la disponibilità della Città Metropolitana manifestata nel suo intervento dal Sindaco, mirata ad incentivare e sostenere concretamente l’importante kermesse culturale, per rendere i vari appuntamenti in cartellone, di cinema e teatro, maggiormente alla portata della cittadinanza in questa fase di ripartenza post pandemia, la Direzione del ReggioFilmFest e di Officina dell’Arte condividono il messaggio e l’intento e non si tirano indietro.

Comunicano quindi, che il biglietto di ingresso al villaggio culturale avrà un costo rimodulato. Precisamente, a partire dalla serata di lunedì 12, il costo sarà di € 15 in parterre, € 10 in gradinata per gli spettacoli teatrali ed € 10 in parterre ed € 5 per le giornate di cinema.

Il programma “Cantieri Culturali 2021”

12 LUNEDÌ

20:00 Inaugurazione Mostra Fotografica “Cinema e Teatro in Calabria” a cura di Antonio Sollazzo.

20:30 Villaggio Cantieri Culturali 2021- Presentazione progetto e programma delle serate (Animazione culturale con Giorgio Casella e Paola Bonacina)

21:30 Red Carpet Introduzione e perfomance di danza di Samuela Piccolo

Concerto live di Greg Rega (Vincitore di All Together Now)

13 MARTEDÌ

20:00 Apertura Villaggio Cantieri Culturali 2021

21:00 Red Carpet Chiacchiera Culturale con Pablo & Pedro.  A seguire Spazio Touring

21:30 Live “Come se fosse…” di Pablo & Pedro

14 MERCOLEDÌ

20:30 Apertura Villaggio Cantieri Culturali 2021

20:45 Concorso di Cortometraggi “Millennial Movie” proiezione di 4 Film cortometraggi selezionati

21:30 Red Carpet Chiacchiera Culturale con Rolando Ravello e Giuseppe Battiston. A seguire Spazio Touring

22:00 Evento speciale su invito, Film “E’ per il tuo bene” regia di Rolando Ravello

Ospiti Rolando Ravello e Giuseppe Battiston

15 GIOVEDÌ

20:30 Apertura Villaggio Cantieri Culturali 2021

21:00 Red Carpet Movie Sport Heroes di Giusva Branca ospite Franco Colomba. A seguire Spazio Touring

21:30 Film “Maledetto United” regia di Tom Hooper con Michael Sheen

16 VENERDÌ

20:30 Apertura Villaggio Cantieri Culturali 2021

21:30 Red Carpet Chiacchiera Culturale con Dario Cassini. A seguire Spazio Touring

21:30 Spettacolo Live “Troppe Pippe mentali” con Dario Cassini

17 SABATO

20:30 Apertura Villaggio Cantieri Culturali 2021

21:00 Concorso di Cortometraggi “Millennial Movie” proiezione di 3 Film cortometraggi selezionati.

22:30 Red Carpet Film “I predatori” regia di Pietro Castellitto. Ospite Dario Cassini         

18 DOMENICA

20:30 Apertura Villaggio Cantieri Culturali 2021

21:00 Spazio Touring Un Libro per il Cinema: Mariano D’Angelo presenta “Il Bastardo”

21:30 Red Carpet Proiezione Speciale: Film di animazione “La famosa invasione degli orsi in Sicilia”

regia di Lorenzo Mattotti, ospite Roberto Ciufoli

19 LUNEDÌ

20:30 Apertura Villaggio Cantieri Culturali 2021

21:00 Red Carpet Chiacchiera Culturale con Gennaro Calabrese. A seguire Spazio Touring

21:30 Spettacolo Live Gennaro Calabrese show

20 MARTEDÌ

20:30 Apertura Villaggio Cantieri Culturali 2021

21:00 Concorso di Cortometraggi “Millennial Movie” proiezione di 3 Film cortometraggi selezionati

21:30 Red Carpet Chiacchiera Culturale con Francesco Lagi e Silvia D’Amico. A seguire Spazio Touring

22:00 Film “Quasi Natale” Regia di Francesco Lagi con Francesco Colella e Silvia D’Amico

21 MERCOLEDÌ

20:30 Apertura Villaggio Cantieri Culturali 2021

21:00 Red Carpet Chiacchiera Culturale con Gabriele Cirilli. A seguire Spazio Touring

21:30 Spettacolo Live “Tale e Quale Show… Again!” di Gabriele Cirilli

22 GIOVEDÌ              

09:00 Casa Circondariale “G. Panzera” – Reggio Calabria “Cinema fuori e dentro le Mura”

Proiezione Film “Il colore della libertà – Goodbye Bafana” regia di Bille August con il Patrocinio dell’Ufficio del Garante dei Detenuti

20:30 Concorso di Cortometraggi Giustizia e Umanità – Liberi di scegliere” proiezione di 3 Film

21:00 Red Carpet Chiacchiera Culturale con Alessandro Preziosi, Barbara Di Cola e Monica Zapelli.

Saverio Malara e Roberto Di Bella. A seguire Spazio Touring

22:00 “Cinema fuori e dentro le Mura” Film “Liberi di scegliere” regia di Giacomo Campiotti con

Alessandro Preziosi, Barbara Di Cola.

23 VENERDÌ

20:30 Concorso di Cortometraggi “Millennial Movie” proiezione di 3 Film cortometraggi selezionati

21:15 Red Carpet Chiacchiera Culturale con Tomas Arana (coprotagonista del film “Il Gladiatore”).

A seguire Spazio Touring

21:30 Un Libro per il Cinema: “I delitti della dolce vita” con l’autore Francesco Caringella.

Introduce Giovanna Suriano (Avvocato Presidente Fondazione Aiga T. Bucciarelli)

Film fuori concorso “Non sono un assassino” regia di Alessandro Zaccariello con R. Scamarcio, A. Boni,

E. Pesce, C. Gerini, S. D’Amico – Ospite Agostino Saccà, produttore.

24 SABATO

20:30 Concorso di Cortometraggi “Millennial Movie” proiezione di 3 Film cortometraggi selezionati

21:15 Red Carpet con Roberto Ciufoli e Francesco Colella. A seguire Spazio Touring

21:45 Film “Il mio corpo vi seppellirà” regia di Giovanni La Parola, con Guido Caprino, Margareth Madè, Rita Abela e Giovanni Calcagno.

25 DOMENICA

20:30 Red Carpet

 Chiacchiera Culturale sulla serialità:“Cinema in Serie”con Angela Fontana, Francesco Colella (attore ZeroZeroZero), Federico Cesari (Skam Italia), Stella Egitto (Buongiorno, Mamma!)

21:30 Red Carpet Premiazioni RCFF, Premio Leopoldo Trieste, Premio Raf Vallone, Premio Oreste Lionello, Premio MIllennial Movie

 Spettacolo Live “Tipi” di e con Roberto Ciufoliù

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Passo a Due Pas de Deux Arena Teatro degli Audaci.

Passo a Due Pas de Deux Arena Teatro degli Audaci, (ovvero: l’amore ha cinque fasi, ma molte coppie si fermano alla terza)


Passo a Due Pas de Deux Arena Teatro degli Audaci. Lunedì 12 luglio 2021 ALLE ORE 21:00

Passo a Due Pas de Deux Arena Teatro degli Audaci. Approda l’emozionante e divertente PASSO A DUE PAS DE DEUX (ovvero: l’amore ha cinque fasi, ma molte coppie si fermano alla terza), di David Conati, con Nathalie Caldonazzo e Francesco Branchetti.

Passo a Due Pas de Deux Arena Teatro degli Audaci. Accanto a loro sul palco La divertentissima Isabella Giannone, la regia è curata da Francesco Branchetti, le musiche sono di Pino Cangialosi.

Passo a Due Pas de Deux Arena Teatro degli Audaci.
Passo a Due Pas de Deux Arena Teatro degli Audaci.

L’amore, secondo alcuni è un groviglio complesso di sentimenti e situazioni che ci fanno perdere la testa, secondo altri si tratta di una serie di reazioni chimiche determinate dai ferormoni che alla fine portano comunque allo stesso risultato.

In letteratura eminenti psicologi, che hanno il vizio di dover “falsificare” e analizzare tutto, si sono scomodati per incasellare, catalogare, dare una struttura più o meno logica per comprendere questo sentimento che nel bene o nel male, volenti o nolenti, ci tocca, ci sfiora, ci coinvolge tutti.

Chi perché, come Diogene, lo cerca per tutta la vita senza trovarlo, chi perché fa di tutto per sfuggirgli, chi perché non può vivere senza e chi perché vorrebbe non averlo mai incontrato, chi perché lo venera, chi perché, come nelle fiabe, sogna il suo amore ideale con tanto di “e vissero per sempre felici e contenti”.

Coloro che si sono presi la briga di analizzare “La costruzione di un amore” osservandola nelle sue diverse sfumature, evoluzioni e involuzioni, hanno stabilito che questo percorso ha cinque fasi.

Passo a Due Pas de Deux Arena Teatro degli Audaci.
Passo a Due Pas de Deux Arena Teatro degli Audaci.

Fasi ben identificabili per una serie di comportamenti e di stati d’animo che le caratterizzano in modo  inequivocabile: Infatuazione, Innamoramento, Disillusione, Consapevolezza, Complicità.

Per esporre meglio il concetto in questo percorso teatrale alla scoperta delle fasi dell’amore, una serie di quadri le ripercorrono tutte, partendo dal Simposio di Platone passando per Amore e Psiche, arrivando fino ai giorni nostri. 

Il viaggio tra le schermaglie amorose di epoche e stili teatrali diversi ci permette di osservare e immedesimarci nell’evoluzione del gioco delle relazioni nel quale le diverse coppie sono coinvolte loro malgrado.

Alla fine di questo percorso forse saremo in grado di capirne un po’ di più e potremo ripetere comunque gli stessi errori ma stavolta in modo più consapevole.

Le musiche di Pino Cangialosi, creeranno incantate atmosfere e daranno un apporto fondamentale a questo viaggio nel mondo dei rapporti tra uomini e donne.”

LUNEDÌ 12 LUGLIO 2021

SPETTACOLO ORE 21:00

TEATRO DEGLI AUDACI (Arena)

Via Giuseppe De Santis, 29 Roma (zona Porta di Roma) – www.teatrodegliaudaci.it

Parcheggio riservato gratuito

info e prenotazioni 06 94 37 60 57 – organizzazione@teatrodegliaudaci.it

Prezzo biglietti:

Intero € 20,00 Ridotto €15

Orari botteghino:

Da lunedì a sabato: mattina, ore 10.00 – 13.00; pomeriggio, ore 15.00 – 20.00.

Domenica: ore 15.00 – 18.00.

Ufficio Stampa Compagnia:

3337000725 – isagia@alice.it

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“Vacanze Romane”. Sotto il cielo stellato di Roma

“Vacanze Romane”. Sotto il cielo stellato di Roma al via BUS T – Corto Circuito Teatrale, l’itinerario con lo spettacolo “Vacanze Romane” che accompagna gli spettatori alla scoperta della città 


“Vacanze Romane”. Sotto il cielo stellato di Roma. Fino al 7 agosto i caratteristici bus Hop On Hop Off ospiteranno il suggestivo tour by Night delle bellezze della Capitale 

“Vacanze Romane”. Sotto il cielo stellato di Roma. Roma, 10 luglio – Fino al 7 agosto ritorna nella Capitale BUS T – Corto Circuito Teatrale, l’itinerario teatrale realizzato a bordo di uno dei caratteristici bus Hop On Hop Off, che guida il pubblico alla scoperta della città 

“Vacanze Romane”. Sotto il cielo stellato di Roma
“Vacanze Romane”. Sotto il cielo stellato di Roma

Un nuovo modo di fare teatro, con performance itineranti, che nasce nell’estate 2020 da un’idea dell’attore e regista Daniele Coscarella per reagire alla crisi durante la pandemia.

L’iniziativa, promossa dalla compagnia teatrale Monolocale Produzioni in collaborazione con Roma Open Bus, l’azienda di pullman turistici scoperti a due piani, ogni venerdì e sabato propone un percorso culturale e tanto divertimento a misura di famiglia. 

“Colpito al cuore da chiusure e distanziamenti, quello dei palcoscenici e della vita culturale della citta, è stato forse il settore più travolto dall’emergenza Coronavirus, insieme a quello turistico – spiega Coscarella -.

Cercavamo un modo per ripartire senza dovere rinunciare alla presenza del pubblico e portare il teatro direttamente dalle persone c’è sembrata una buona idea. Il format dello spettacolo in movimento è stato accolto con grande interesse e, grazie al sostegno di Roma Open Bus, con cui è nata una partnership anche su altri fronti, quest’anno è stato possibile riproporlo”.  

Ispirate al genere dell’home comedy, le rappresentazioni, dal titolo evocativo ‘Vacanze romane’, coinvolgeranno turisti e romani in un viaggio lungo le strade, i rioni, i vicoli e i borghi più suggestivi della Città Eterna.

Teatranti e platea ristretta nel rispetto delle norme anti-contagio e spettacoli tradotti per i turisti stranieri. 

“Vacanze Romane”. Sotto il cielo stellato di Roma
“Vacanze Romane”. Sotto il cielo stellato di Roma

“Calano le luci, si erge il tramonto, risplende l’arancio e la città si trasforma in poesia. Il viaggio sta per iniziare: Roma sa essere avvincente, romantica, controversa, basta immergersi e non trovare più la strada di casa.

Questa è l’avventura di un gruppo di turisti, saliti per caso, volevamo solo una vacanza ma non sono mai più scesi da questa città e in chiave comica e irriverente, raccontano una storia dove ognuno noi ritroverà un angolo della propria città” – rivela Coscarella nelle note di regia.

L’abbinamento tra il giro in Open e le rappresentazioni teatrali è uno dei prodotti “innovativi” messi in campo per il rilancio del settore nel post covid dall’azienda turistica romana. 

Unica scenografia del tour by night, il cielo stellato di Roma a fare da sfondo alle performance degli attori di Monolocale, ovvero:

“Vacanze Romane”. Sotto il cielo stellato di Roma
“Vacanze Romane”. Sotto il cielo stellato di Roma

Dario Tacconelli, Emanuela Panatta, Filippo Macchiusi, Alessandro Cecchini, Cristina Chinaglia, Giulia Maulucci, Alessandra Merico, Shara Guandalini, Giorgia Ciotola, Micol Pavoncello, Emanuela Bisanti, Fabrizio Mazzeo, Massimo Ceccovecchi. 

Dal 10 luglio al 7 agosto ogni venerdì e sabato: appuntamento in piazza dei Cinquecento (angolo Via Cavour) alle ore 19.30. Partenza alle ore 20.00. Biglietti a 25 euro, 20 euro gruppi e fidelizzati, compresi di aperitivo.

Info e Prenotazioni a  info@roma-openbus.it – monolocaleaccento@gmail.com.   

Durata del percorso 1 ora e 30 min. L’itinerario: Piazza Santa Maria Maggiore, Colosseo, Circo Massimo, Bocca della Verità, teatro Marcello, Piazza Venezia, Corso Vittorio Emanuele, Castel Sant’Angelo, Via Ludovisi, Piazza Barberini e ritorno in Piazza dei Cinquecento.  

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AStolnuovo album di inediti “Amante”.

Astol nuovo album di inediti “Amante”. Contiene “SPETTACOLARE” e “VEDIAMOCI STASERA” feat. LDA, Robledo


Astol nuovo album di inediti “Amante”. Da venerdì 16 luglio in radio il singolo “AVVENTURA” feat. Ruggero

Astol nuovo album di inediti “Amante”. E’ uscito “Amante”, il nuovo attesissimo album di inediti di ASTOL, che contiene 10 brani inediti, tra cui “SPETTACOLARE” e “VEDIAMOCI STASERA” feat. LDA, Robledo. “AVVENTURA” feat. Ruggero, il singolo che accompagna il disco, sarà invece in rotazione radiofonica da venerdì 16 luglio.

ASTOL, che conta oltre 90 milioni di streams sulle piattaforme digitali, 64 milioni di views sul canale YouTube, 4 milioni di likes e milioni di visualizzazioni sul profilo TikTok con “Amante” (Hokuto Empire under exclusive license to Believe) si conferma tra i protagonisti più iconici della scena reggaeton italiana.

Al livello sonoro il mondo latino-americano è quello a cui si ispira il disco, delineandosi così come uno dei primi album in Italia dedicati interamente a questo genere.

La cura dei dettagli è evidente, come anche la qualità delle produzioni, delle registrazioni e dei master.

Scritto tra la fine del 2020, dopo essersi aggiudicato il disco d’oro insieme ad Emma Muscat con “Sangria”, e l’inizio del 2021, il nuovo progetto discografico rappresenta il ritorno di Astol che, dimostrando le proprie capacità, si profila come un personaggio di spicco della musica reggaeton italiana.

Già nell’album di debutto, “Astol” (2018), si iniziava a percepire sia un interesse per queste sonorità sia la sua voglia ed esigenza di rappresentarle in Italia.

In “Astol” si trovano raccolti tutti i primi brani che l’artista ha pubblicato sul web e che gli hanno permesso di farsi conoscere dal pubblico. 

AStolnuovo album di inediti “Amante”.
Astol nuovo album di inediti “Amante”.

Il fil rouge che lega le canzoni è sempre l’amore: Astol riesce, infatti, a renderlo il protagonista indiscusso dei suoi brani, raccontando, con uno stile unico ed inconfondibile, le proprie esperienze e le proprie sensazioni.

Questa tema ha coinvolto migliaia e migliaia di persone che si sono appassionate sempre più alle sue melodie e ai suoi brani, andando a formare una solida fanbase che da anni lo supporta con affetto.

Proprio per questo motivo, “Amante”, è anche un regalo che il romantico cantante ha preparato per i fan, con l’intento di fargli assaporare nuove e incredibili emozioni.

L’inedita collaborazione con Ruggero, star di fama mondiale, rende “Avventura” una bachata di respiro internazionale dalle sonorità tipiche della musica latino americana.

Nel brano, prodotto da Tom Beaver, Astol racconta una notte d’amore, confermando uno stile sicuro, delicato e passionale, che fa immergere completamente l’ascoltatore nella realtà che descrive.  

L’album è stato registrato tra Roma, negli studi di “Cantieri Sonori” e Pescara, al Ninety Studio, il mix e il master è stato curato da Gigi Barocco, tra i migliori professionisti del settore, nel suo “Studio 104” a Milano. 

“Princesa”, “Vediamoci Stasera” e “Spettacolare” sono i singoli già pubblicati e che hanno già totalizzato milioni di streaming su Spotify e milioni di visualizzazioni su YouTube.

Questa la tracklist di “Amante”: “Spettacolare; “Avventura” feat. RUGGERO; “Bandolera”; “Amante”; “Fanatico” feat. Peppe Soks, Bl4ir, Janax; “Relazione”; “Atelier” feat. YOUNGGUCCI; “Diabla Remix” feat. Francis & Meezy; “Vediamoci Stasera” feat. LDA, Robledo; “Princesa”.

 Link alle foto:

https://drive.google.com/drive/folders/1yNKdI5BCypQXsC1DFBPbbI7e_vFa4U2_?usp=sharing

https://www.instagram.com/astolwho/

https://www.facebook.com/AstolOfficial

Roma, 9 luglio 2021

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Camilla Ancilotto Arte Italiana A Bruxelles.

Camilla Ancilotto Arte Italiana A Bruxelles. L’artista Camilla Ancilotto presenta l’opera dedicata ai lucchetti di Ponte Milvio a Roma


Camilla Ancilotto Arte Italiana A Bruxelles. “Lucchetti del Cuore” il progetto artistico dell’Istituto di Cultura di Bruxelles

Camilla Ancilotto Arte Italiana A Bruxelles. Negli anni più recenti si è diffusa la credenza che, se una coppia attacca un lucchetto ad una qualsiasi superficie di un ponte o ad un lampione nei pressi e, poi, getta la chiave nel fiume, non potrà separarsi finché non verrà ritrovata la chiave.

Una tradizione resa celebre dalle scene del film di Federico Moccia Ho voglia di te nelle quali i protagonisti innamorati, trovandosi su Ponte Milvio sul Tevere, decidono di sigillare la loro unione apponendo un lucchetto nel parapetto del fiume e sognare un amore per sempre.

Da qui l’idea del Direttore dell’Istituto Italiano di Cultura di Bruxelles, Paolo Sabbatini, del progetto i Lucchetti del cuore, pensato per creare, all’interno dell’Istituto stesso, una riproduzione di un’immagine di Ponte Milvio e i suoi lucchetti, luogo simbolo della passione dell’amore a Roma.

All’artista italiana di fama internazionale Camilla Ancilotto è stato affidato il compito di realizzare l’opera per l’installazione inaugurata in presenza dell’artista Venerdì 9 Luglio 2021, nel corso di una suggestiva cerimonia su invito presso l’Istituto Italiano di Cultura con sede a Bruxelles in rue de Livourne 38.

Camilla Ancilotto Arte Italiana A Bruxelles.
Camilla Ancilotto Arte Italiana A Bruxelles.

“L’installazione creata per l’occasione” – spiega il Paolo Sabbatini – “è costituita da una grata in metallo sulla quale i visitatori dell’Istituto possono apporre il loro lucchetto “in modo da ricreare simbolicamente un legame eterno con la nostra cultura. L’idea è quella di creare una collezione vera e propria di grate colme di lucchetti in un’installazione di grande suggestione all’interno dell’istituto”.

Il progetto prevede che ogni persona e coppia che partecipa attaccando il proprio lucchetto venga filmata. Ogni video di questa azione – pubblicato in una storia o post su Instagram con un hashtag specifico #lucchettidelcuore e tag dell’Istituto – viene raccolto in un archivio per creare creeranno uno storyelling a supporto della mostra.

“Nei lucchetti ogni persona può scrivere un pensiero legato al significato del legame affettivo” – sottolinea il direttore – “L’istituto mette a disposizione i lucchetti, le loro chiavi e i pennarelli. E le chiavi? Si “lanciano” simbolicamente in recipiente di vetro trasparente pieno d’acqua che rappresenta le acque del fiume Tevere”

Si tratta di un progetto aperto a tutti gli ospiti degli eventi dell’Istituto, alle coppie in procinto di sposarsi presso il Consolato italiano ed a chiunque viene in visita all’Istituto così da lasciare un proprio ricordo della sua visita.

Nel programma della giornata – dopo la cerimonia di presentazione dell’opera – anche la proiezione del film Ho voglia di te.

Camilla Ancilotto, nata a Roma, ha ottenuto il suo MFA dalla New York Academy of Art nel 1999.

Camilla Ancilotto Arte Italiana A Bruxelles.
Camilla Ancilotto Arte Italiana A Bruxelles.

I suoi primi dipinti e sculture si concentravano su molteplici figurazioni interattive, realizzate attraverso parallelepipedi rotanti.

Nel 2012, la sua opera monumentale Original Sin è entrata a far parte della collezione permanente di sculture Wolfson Campus (Miami Dade College). Il 2014 è l’anno in cui è ufficialmente annoverata tra gli artisti italiani rappresentativi del panorama artistico contemporaneo nel Catalogo dell’Arte Moderna Mondadori.

Nel 2017 Ancilotto ha iniziato a sperimentare opere policrome modulari ispirate al Tangram, l’antico puzzle cinese.

Questo nuovo ciclo, intitolato Ab Ovo, è stato protagonista al Festival dei Due Mondi di Spoleto del 2018, alla Milano Design week del 2019.

Nel 2018 Ancilotto ha preso parte a BIAS – Manifesta 12, Palermo e al “Premio Van Gogh – Esposizione Internazionale d’Arte”, Monreale, dove la sua opera Katharsis ha ricevuto il premio “l’opera d’arte più innovativa”.

Nello stesso anno la sua opera Nigredo ha vinto il terzo premio della 45a edizione del “Premio Sulmona”.

http://www.camillaancilotto.com

per Camilla Ancilotto Arte

ESF – Communication – Emilio Sturla Furnò

+39 340 4050400 – info@emiliosturlafurno.it

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“CinemaDaMare” a Forte dei Marmi.

“CinemaDaMare” a Forte dei Marmi. 50 giovani cineasti 30 paesi 5 continenti 96 ore consecutive di immersione nel cinema


“CinemaDaMare” a Forte dei Marmi dall’11 al 14 luglio 2021
Il più grande raduno internazionale di aspiranti filmmaker per una staffetta di cinema tra produzione, workshop e visione

“CinemaDaMare” a Forte dei Marmi. Piazza Dante Alighieri, 55042 Forte dei Marmi LU
Villa Bertelli, Via Giuseppe Mazzini, 200, 55042 Forte dei Marmi LU

Nell’Estate 2021, Forte dei Marmi diventa capitale del nuovo cinema dall’11 al 14 luglio con CinemaDaMare, il più grande raduno internazionale di giovani filmmaker, con 50 cineasti provenienti da 30 paesi. Italia, Slovenia, Spagna, Guinea, USA, Marocco, Argentina, Cile, Germania, Francia, Canada, Inghilterra, Venezuela, Grecia, Messico, Perù, Siria, Russia, Brasile, Colombia, Finlandia, Pakistan, Libano, Cina, Portogallo, Turchia, Iran, Romania, Georgia, Danimarca.

Per 5 giorni di cinema no-stop in cui il cuore della Versilia si trasforma in set a cielo aperto, incastonato tra mare e monti, tra lusso e semplicità, facendo incontrare le future leve della cinematografia internazionale in una delle mete italiane più note al mondo.

Una settimana in cui respirare cinema in ogni angolo di città; una staffetta di visioni, di nuove produzioni, inediti set cinematografici tra natura e cultura e masterclass aperti e gratuiti, per una carovana che vuole coinvolgere tutti nel grande gioco del cinema, spaziando dalle proiezioni all’aperto in riva al mare, fino a giungere tra le strade e i vicoli, tra giardini e botteghe storiche.

“CinemaDaMare” a Forte dei Marmi.
“CinemaDaMare” a Forte dei Marmi.

Per la sua diciannovesima edizione, CinemaDaMare sceglie così una tappa che, già in precedenza set di grandi produzioni, si prepara a mostrare un altro volto, affidato proprio alle nuove generazioni che, lavorando gomito a gomito dall’ideazione alla realizzazione di 10 mini-pellicole, proporranno uno sguardo rinnovato sul territorio.

Si parte domenica 11 luglio alle ore 21.00 a Piazza Dante con la proiezione di “Lontano da   qui”, di Sara Colangelo; ancora proiezioni lunedì 12 e martedì 13 luglio con“Il viaggio di Yao”, di Philippe Godeau e “Le invisibili”, di Louis-Julien Petit. Grande chiusura il 14 luglio con la serata dedicata alla Weekly Competition di Cinemadamare 2021, con la proiezione di tutti i filmati e di tutte le clip che i filmmaker avranno girato nella città di Forte dei Marmi. E poi ancora 96 ore di immersione nel cinema, passeggiando tra set e location inedite, workshop e masterclass.

Ospite d’onore: Fàtima Vilà, CEO di FX Animation di Barcellona, inserita tra le 100 migliori scuole d’animazione del mondo.

Per il 2021, Cinemadamare si fermerà, con la sua Carovana di giovani filmmaker italiani e stranieri, una settimana in ogni tappa per un totale di 3 mesi e 7500 chilometri: dalla Sicilia al Piemonte, dal Lazio alla Toscana e così via.

Ospiterà gratuitamente e complessivamente, oltre 150 giovani cineasti provenienti da tutti i continenti con l’obiettivo di produrre film di massimo 10 minuti in ogni location, in rete e partnership con 47 tra Università e Scuole di Cinema.

Tappa finale a Venezia, nel corso della Mostra del Cinema, dove – nello Spazio “Italian Pavillon” organizzato dallo “Istituto Luce Cinecittà”, presso Hotel Excelsior” – verranno proposti i migliori film prodotti nel corso di tutto il lungo giro d’Italia.

Per info e particpazioni: www.cinemadamare.cominfo@cinemadamare.com

Ufficio Stampa Hf4

Marta Volterra marta.volterra@hf4.it 340.96.900.12
Matteo Glendening matteo.glendening@hf4.it 391 1370631

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“Blubar Summer Festival" 19° edizione con I Jethro Tull.

“Blubar Summer Festival” 19° edizione. Francavilla al Mare (CH) dal 3 all’8 agosto 2021, APRE IL 3 AGOSTO CON I JETHRO TULL


“Blubar Summer Festival” 19° edizione con I Jethro Tull. Fino all’8 agosto nei nuovi spazi della Marina di Francavilla al Mare, la grande musica italiana e internazionale da Samuele Bersani alla band di Ian Anderson.

“Blubar Summer Festival” 19° edizione con I Jethro Tull. Direzione Artistica: Maurizio Malabruzzi

I Jethro Tull di Ian Anderson, Samuele Bersani, Joe Bastianich, gli Osanna, Dolcenera, Tullio De Piscopo, Stef Burns sono i grandi nomi della musica italiana e internazionale che si esibiranno dal 3 all’8 agosto al Blubar Summer Festival di Francavilla al Mare.

Il festival, che festeggia la sua diciannovesima edizione,  partito come una rassegna dei gruppi degli anni sessanta è diventato punto di riferimento per il pubblico di tutta la riviera Adriatica e uno degli eventi musicali più importanti anche a livello nazionale grazie ai tanti artisti scelti, anno dopo anno, dal direttore artistico Maurizio Malabruzzi:

da Ron a Massimo Ranieri, da Edoardo Bennato a I Nomadi, dalla Nuova Compagnia di Canto Popolare a Eugenio Finardi, a Francesco De Gregori, Renzo Arbore e L’Orchestra Italiana, fino a Willie Nile, Elliott Murphy…

L’evento si terrà per la prima volta nella nuova Marina, come sottolinea il Sindaco Antonio Luciani” “Siamo lieti di ospitare il Blubar Festival, appuntamento ormai fisso ed imperdibile nell’estate francavillese di questi anni di rinascita, in una cornice del tutto nuova, quella del Marina di Francavilla.

Chiudo dieci anni da Sindaco con una costante che mi ha sempre accompagnato: quella del Blubar Festival con i suoi grandi nomi ed il suo apparato organizzativo lungimirante ed attento.

“Blubar Summer Festival" 19° edizione con I Jethro Tull.
“Blubar Summer Festival” 19° edizione con I Jethro Tull.

“Blubar Summer Festival” 19° edizione con I Jethro Tull. Questo circolo virtuoso non può che proseguire per il futuro, ed auguro al Blubar Festival e a Francavilla altre fortunate edizioni di musica e di allegria”.

Martedì 3 agosto alle 21.30, quindi, l’apertura è affidata ai Jethro Tull uno dei più amati gruppi rock inglesi di sempre, capitanato sin dal 1968 (anno dell’uscita del primo disco) dal mitico cantante-flautista Ian Anderson, autori di brani che hanno segnato la storia della musica mondiale, uno su tutti Aqualung.

Per il 4 agosto è prevista una serata speciale dedicata ai libri e alle biografie di grandi artisti (il programma verrà svelato a breve) e il 5 agosto un doppio appuntamento: il primo con gli Osanna guidati da Lino Vairetti che festeggeranno i cinquant’anni di attività musicale insieme a un ospite speciale, lo storico leader de il Balletto di Bronzo Gianni Leone, seguito dal concerto della band dell’eclettico batterista, cantautore e percussionista Tullio De Piscopo.

“Blubar Summer Festival” 19° edizione con I Jethro Tull. La serata si concluderà con tutti i musicisti di entrambe le formazioni sul palco del Blubar, per un imperdibile, unico e inedito omaggio a Pino Daniele.

Venerdì 6 agosto ancora due concerti: un primo set per piano e voce di Dolcenera, una delle cantanti più rappresentative della scena contemporanea cantautoriale al femminile, seguito da quello di Joe Bastianich e il suo speciale mix di sonorità country-rock-folk americane.

Il giudice di Italia’s Got Talent, presenterà i brani del suo disco Aka Joe e One City Man, l’instant song, un inno d’amore dedicato alla sua New York, pubblicata a marzo 2021.

Il 7 agosto è la volta di We can be Heroes, con Andy Bluvertigo, l’attore Christian Iansante (doppiatore di Johnny Depp, Christian Bale, Bradley Cooper) e i Terzacorsia che ci racconteranno la storia, le influenze e le connessioni dalla psichedelica al prog attraverso la musica dei Pink Floyd, Radiohead e David Bowie.

Dopo di loro la miscela esplosiva della Stef Burns League, band del chitarrista americano Stef Burns (da anni solista della band di Vasco Rossi), che torna sui palchi live con un nuovo singolo in anteprima, Bringing It On, che dà anche il nome al tour.

“Blubar Summer Festival” 19° edizione con I Jethro Tull. Con Burns, la bassista Paola Zadra e il batterista olandese Juan van Emmerloot

“Blubar Summer Festival" 19° edizione con I Jethro Tull.
“Blubar Summer Festival” 19° edizione con I Jethro Tull.

L’8 agosto, aprirà la serata finale, una produzione esclusiva del Blubar Summer Festival: il Quartetto MeraViglia.
Per la prima volta insieme sul palco suoneranno Giovanna Famulari (violoncello, loop, voce), Fabrizio Stella (chitarre, loop, voce), Nour Eddin Fatty (liuto, percussioni, flauti, voce) e Massimo Mucci (cornamusa elettronica).

“Blubar Summer Festival” 19° edizione con I Jethro Tull.Come spiega Maurizio Malabruzzi: “L’idea mi è venuta in mente durante i lunghi giorni della pandemia: se non si può viaggiare e andare lontano, si può però far viaggiare gli ascoltatori con la musica.

Così ho pensato a quattro meravigliosi musicisti: a Fabrizio che ci porterà verso Cuba, a Nour Eddin nel suo Marocco, a Giovanna che rileggerà le sue origini mitteleuropee e a Massimo con la sua cornamusa elettronica verso l’Irlanda e la Scozia… Insomma far interagire quattro stili differenti alla ricerca di un viaggio unico nel mondo.”

L’edizione numero 19 si concluderà con Samuele Bersani e il suo “tour estemporaneo” che attraversa l’Italia e porta la musica – di uno degli artisti più amati di sempre – in un crocevia di suoni, tra le note e le storie dei suoi album precedenti e un piccolo assaggio, in una versione completamente nuova, di alcune ‘sale’ di Cinema Samuele, il suo ultimo apprezzatissimo disco.

Bersani insieme ai suoi musicisti ridisegnerà nuove traiettorie dei suoi brani: un live inedito, ricco di quelle canzoni fissate nella storia della musica, e un artista che non ha bisogno di artefatti effetti speciali, perché in concerto è esattamente come lo si immagina attraverso i suoi dischi, poetico e diretto, ma capace di colpirti con poche note.

“Blubar Summer Festival” 19° edizione con I Jethro Tull. Per partecipare agli eventi è possibile sottoscrivere anche un abbonamento acquistabile presso la biglietteria del Palazzo Sirena oppure online su www.ciaotickets.com/blubarfestival.

Per tutte le informazioni e prevendita Auditorium Sirena aperto dal venerdì alla domenica 18,30/22,30 – telefono 3284920292 info@blubar.org.

Gli spettacoli si terranno, nel più rigoroso rispetto delle norme anti Covid, con inizio alle 21,30. Negli spazi antistanti l’arena del concerto, come ogni anno, ci sarà lo Spazio food e la Fiera del vinile.

Informazioni e prevendita:

http://www.ticketone.it/www.ciaotickets.com

Abbonamento per 5 serate: 78 euro

Auditorium Sirena venerdi, sabato e domenica ore 18.30/22.30

tel: 351 9390043- 328 4969263

www.blubarfestival.it info@blubar.org

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Gabriele Deca cantautore romano nuovo singolo “EVA”.

Gabriele Deca cantautore romano nuovo singolo “EVA”. Da oggi venerdì 9 luglio è disponibile in radio e in streaming “EVA” (T-Recs Music/ Pirames International), il nuovo singolo di Gabriele Deca, scrittore di colonne sonore e autore.


Gabriele Deca cantautore romano nuovo singolo “EVA”. Il cantautore romano, prendendo spunto dalla quotidianità, torna a riflettere sul senso delle cose, sulla società, sulla cosmogonia e sull’amore.

Gabriele Deca cantautore romano nuovo singolo “EVA”. In questo lavoro emerge l’esigenza di scappare dalle abitudini frenetiche, per rifugiarsi in luoghi incontaminati e semplici, in cui poter ritrovare la serenità del proprio animo.

Allo stesso tempo Deca scrive “Eva” per ricordarsi che è inutile aver paura del futuro dato che è insensato temere l’inevitabile.

Ma, al di là della filosofia, risulta importante per lui anche avere una Eva che lo spinga fuori dalla propria comfort zone.

Il quotidiano oggi è un’avventura stressante, un viaggio caotico e complicato, che spesso si vuole abbandonare.

A questa visione della vita, nel brano, si contrappone quella di Eva che rappresenta invece il bisogno di gettarsi nella modernità e nel turbinio dei rapporti umani.

“La canzone – spiega Deca – è nata dal desiderio di raccontare l’insofferenza verso la modernità, con la consapevolezza però che la soluzione non sia l’abbandono della società.

Gabriele Deca cantautore romano nuovo singolo “EVA”.
Gabriele Deca cantautore romano nuovo singolo “EVA”.

Volevo raccontare di quest’uomo ancorato ad una visione molto chiusa della vita e delle relazioni sociali, contrapposto ad una compagna che abbracciasse il progresso. 

Andando avanti con la scrittura mi sono reso conto delle somiglianze con la storia di Adamo ed Eva, anche se con un significato di fondo stravolto.

Mi divertiva l’idea di un racconto biblico in chiave naïve.”

Nel videoclip, diretto da Niccolò Barca e realizzato nel Parco della Caffarella di Roma, l’artista, travestito da esploratore, si muove nel verde e si imbatte in un gregge di pecore.

Eva, intanto, interpretata da Emma Rufini, lo osserva intransigente seduta su uno sgabello.

Dalla mistica occidentale di “Siddharta” al flusso di pensiero di “Techno” fino all’amore scanzonato, appunto, di Eva: quest’ultimo è quindi il terzo tassello di un progetto eterogeneo che spazia fra tematiche e stili diversi.

Il disco di prossima uscita proporrà un personalissimo affresco della generazione dei primi anni ’90 in cui si mescolerà leggerezza a temi più profondi.

Lo stile parte dalla contaminazione di più generi e dalla ricerca della descrizione della realtà attraverso gli occhi dell’autore.

Deca, grande amante delle collaborazioni con altri artisti e producer, lavora attualmente con l’etichetta T-Recs e con il collettivo BDR.

Gabriele Deca, pseudonimo di Gabriele De Cataldo, è nato a Roma il 18 Febbraio 1993.

Dopo una lunga militanza in vari gruppi dell’underground romano, dal 2017 intraprende la carriera da solista, con la pubblicazione del singolo “Con Molta Calma”, una canzone dalle sonorità elettroniche.

Seguiranno “Le Cose Che Non Capirò Mai”, canzone dalle sonorità sudamericane, entrata nella top 50 della classifica indipendenti MEI; “Lattice”, una ballata romantica dal testo irriverente e “Abbiamo ucciso la città”, dai toni più interiori e riflessivi. 

Nel 2020 firma con la T-Recs di Tony Puja ed escono due singoli: “Siddharta” (06/2020) e “Techno” (03/2021).

Attualmente Gabriele Deca è in studio per registrare l’album, in uscita entro la fine dell’anno.

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Camille Cabaltera presenta il suo nuovo singolo “Sete”.

Camille Cabaltera presenta il suo nuovo singolo “Sete”, da venerdì 9 luglio in radio e su tutte le piattaforme streaming


Camille Cabaltera presenta il suo nuovo singolo “Sete”. Esce venerdì 9 luglio in radio e in digitale “SETE”, il nuovo singolo di Camille Cabaltera realizzato da Davide Tagliapietra, producer che vanta prestigiose collaborazioni sul panorama nazionale (Tiziano Ferro, Gianna Nannini…).

Camille Cabaltera presenta il suo nuovo singolo “Sete”. Dopo aver pubblicato “Scegli” (“Lead The Way”), la canzone che accompagna i titoli di coda del film Disney “Raya e l’ultimo drago”, Camille torna sulla scena discografica con un brano per la prima volta in italiano ma dalle sonorità tutte internazionali. 

Camille Cabaltera presenta il suo nuovo singolo “Sete”.
Camille Cabaltera presenta il suo nuovo singolo “Sete”.

Nata nelle Filippine ma cresciuta in Toscana e con una padronanza perfetta dell’inglese, infatti, l’artista riesce a traslare nella musica le culture che l’hanno influenzata.

«È il mio primo singolo in italiano “Sete”, – racconta la cantante – scritto durante il periodo di quarantena, mentre sentivo una forte mancanza della ‘normalità’ di cui siamo stati per tanto privati.»

Il videoclip di prossima uscita vedrà la partecipazione di Giorgio Belli, protagonista della serie italiana di Netflix “Luna Nera”.

Nonostante la sua giovane età, Camille dimostra una grande maturità vocale ed emergono dal brano la sua grinta e la sua forte personalità.

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