Nuovo singolo “Calamità” del cantautore Eros.

Uscirà l’11 marzo su tutte le piattaforme musicali il nuovo singolo del musicista e cantautore romano Eros dal titolo Calamità.


Il brano completamente autoprodotto dallo stesso Eros al Crazy Horse Studios, parla di passione, delle emozioni e delle sensazioni che ci travolgono quando ci sentiamo attratti come “una calamita” a qualcuno – e, quindi, come una sorta di ‘calamità’ appunto, da qui la scelta del titolo.

Nuovo singolo “Calamità” del cantautore Eros. Da un punto di vista musicale, il brano si rifà al “Chill Lo-Fi”, un genere che ancora non era stato esplorato dall’artista che, questa volta, ha voluto sperimentare un nuovo sound partendo dalla melodia degli archi iniziale che si mescola con un potente beat fatto di suoni elettronici che fa da effetto sorpresa.

Soprattutto, è la prima volta in cui gli strumenti musicali veri e propri sono del tutto assenti.

Dopo il successo ottenuto con il precedente brano uscito a novembre e dal titolo Aletheia, quindi, l’artista è riuscito ad unire in questo nuovo singolo, un sound capace di ricreare una sorta di atmosfera a luci rosse, grazie anche al supporto di suoni elettronici ricchi di adrenalina.


Nuovo singolo “Calamità” del cantautore Eros.
Nuovo singolo “Calamità” del cantautore Eros.

NOTE DELL’AUTORE:

“Calamità è un brano che parla di passione. Quello che volevo fare con questo brano era parlare delle emozioni che suscita una forte attrazione verso un’altra persona, che può rivelarsi come una “calamita”, e di riflesso anche come una ‘calamità’ (da qui la scelta del titolo infatti).

Come sempre, anche questo è un brano che è nato all’improvviso, scrivendo di getto.

Ed è il secondo brano completamente autoprodotto con il mio Crazy Horse Studios.

È stato emozionante e stimolante sperimentarmi in questo nuovo genere e non mi dispiacerebbe continuare ad avventurarmi in queste atmosfere elettroniche”.

(Eros)

BIOGRAFIA:

Eros Nanni, in arte Eros, inizia il suo percorso musicale nel 2015, studiando pianoforte al Saint Louis College of Music di Roma.

Nel 2019 comincia la sua carriera da artista, cantautore produttore discografico. 

Ad ottobre del 2020 esce il suo primo singolo in lingua inglese Get Me Out.

L’anno successivo pubblica poi il suo primo singolo in italiano Come Un Vecchio Film, a cui segue il singolo di successo Non C’è Tempo, presentato in un concerto in anteprima a Madrid. 

A novembre del 2021 è uscito il suo primo singolo completamente autoprodotto, Aletheia.

Si è esibito, fra gli altri, all’Auditorium Parco della Musica di Roma.

Calamità è il suo ultimo singolo.

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Diadema Acoustic Duo Alexanderplatz Jazz Club,

Diadema Acoustic Duo Alexanderplatz Jazz Club, martedì 1 marzo 2022 ore 21,00, Martina Maggi, voce, Andrea Vincenti, chitarra


L’Alexanderplatz Jazz Club di Roma, presenta, martedì 1 marzo, Diadema Acoustic Duo, Martina Maggi e Andrea Vincenti, voce e chitarra.

Diadema Acoustic Duo Alexanderplatz Jazz Club. Diadema propone al pubblico un viaggio attraverso generi, strumenti e sonorità differenti, interpretati dalla voce di Martina Maggi, secondo uno stile ricercato e personale.


Diadema Acoustic Duo Alexanderplatz Jazz Club,
Alexanderplatz Jazz Club,

L’itinerario comprende lingue, dialetti e luoghi anche molto lontani tra loro: non solo inglese, francese e spagnolo, ma anche i vari dialetti italiani (romano, napoletano, ecc.), che non stancano mai di essere riscoperti assieme alle armonie che li contraddistinguono.

Con solo voce e chitarra, senza utilizzare basi né sequenze, Diadema offre un suono essenziale ma ricco ed equilibrato, cercando di restituire l’anima dei brani interpretati e lo spirito dei loro autori.

L’ALEXANDERPLATZ E’ SANIFICATO CON TECNOLOGIA ACTIVEPURE 24 ORE SU 24

Info e prenotazioni: 0686781296 (Dopo le 18)

Diadema Acoustic Duo Alexanderplatz Jazz Club,
Alexanderplatz Jazz Club,

349 977 0309 (WhatsApp)

prenotazioni.alexanderplatz@gmail.com

www.alexanderplatzjazz.com

Ufficio stampa: Maurizio Quattrini 338 8485333 maurizioquattrini@yahoo.it

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Alan Soul & Alanselzer Alexanderplatz Jazz Club,

Alan Soul & Alanselzer Alexanderplatz Jazz Club, domenica 27 febbraio 2022 ore 21,00, Giulio “Alan Soul” Todrani, voce, Mirko Rinaldi, tromba, Alfredo Posillipo, trombone


Alan Soul & Alanselzer Alexanderplatz Jazz Club. Ferruccio Corsi, sax, Claudio Trippa, chitarra, Maurizio Meo, basso, Muzio Marcellini, tastiere, Stefano Parenti, batteria

L’Alexanderplatz Jazz Club di Roma, presenta, domenica 27 febbraio, con Alan Soul & Alanselzer.

Dopo una lunghissima pausa invernale, Alan Soul e i suoi Alanselzer tornano in un club con il loro repertorio di grandi classici Rythm & Blues.


Alan Soul & Alanselzer Alexanderplatz Jazz Club,
Alexanderplatz Jazz Club,

Soul, il leader carismatico degli Alanselzer, è un artista che tiene il palcoscenico come pochi altri:

con lo pseudonimo di Soul, Giulio Todrani, padre della famosa cantante Giorgia, è infatti la voce e l’anima di questa piccola big band che ripropone lo schema e la verve delle grandi orchestre americane degli anni ’50 e ‘60, e non solo.

Non mancano nello show tributi ad interpreti del calibro di Otis Redding, James Brown, Stevie Wonder ecc.

Nei suoi concerti ci sono sempre momenti di passione ed energia grazie alla sua voce unica e grintosa e alle travolgenti performances dei musicisti.

 L’ALEXANDERPLATZ E’ SANIFICATO CON TECNOLOGIA ACTIVEPURE 24 ORE SU 24

Info e prenotazioni: 0686781296 (Dopo le 18)

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Ufficio stampa: Maurizio Quattrini 338 8485333 maurizioquattrini@yahoo.it

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Un viaggio alla scoperta della Magna Grecia.

Un viaggio alla scoperta della Magna Grecia. Cultura e grandi eventi per rilanciare il territorio reggino.


Un viaggio alla scoperta della Magna Grecia, attraverso il teatro e l’arte in tutte le sue forme per riscoprire la storia millenaria della città di Reggio Calabria.

Un palinsesto di iniziative ampie e diversificate rivolte a grandi e piccini che caratterizzeranno la nuova edizione del “Festival delle Arti della Magna Grecia” che si svolgerà dal 27 febbraio al 28 maggio presso il teatro “Francesco Cilea” e “Il Metropolitano”. 

Il Festival, ideato e prodotto dall’Associazione culturale Arte e Spettacolo “Calabria dietro le quinte APS” con la direzione artistica dell’attore Gigi Miseferi, realizzato in partenariato con il Comune di Reggio Calabria e il Museo Archeologico Nazionale di Reggio Calabria, con il patrocinio della Città Metropolitana di Reggio Calabria e il cofinanziamento della Regione Calabria “Avviso Interventi per la distribuzione teatrale 2020”- PAC 2014/2020, é stato presentato questa mattina a Palazzo San Giorgio dall’organizzatore Peppe Mazzacuva e dal vice sindaco Carmelo Versace e dall’assessore comunale Irene Calabró.

“La rassegna teatrale prevede la rappresentazione di otto opere di teatro classico greco attraverso nuove drammaturgie contemporanee – spiega Mazzacuva-. Un viaggio alla scoperta della Magna Grecia.


Un viaggio alla scoperta della Magna Grecia.
Un viaggio alla scoperta della Magna Grecia.

Gli spettacoli, rappresentati da compagnie nazionali (Lenz Fondazione di Parma, Teatro europeo Plautino di Roma, il drammaturgo Gabriele Vacis) e regionali (Scena Nuda, Dracma, Spazio teatro, Teatro del Carro, BAM17 e TeatroP) spaziano tra la tradizione e l’innovazione, prediligendo testi che, da un lato, si inseriscono nel solco dei grandi antecedenti, rispettosi e riconoscenti del passato, dall’altro, sono capaci e si impegnano a guardare oltre per incentivare autentiche forme di promozione umana e di contemporaneità.

La programmazione abbraccia tutti i generi delle arti performative integrandosi e dialogando con le diverse arti visive per contribuire così alla circolazione sovranazionale di opere, linguaggi teatrali, musicali e nuove produzioni.

Un viaggio alla scoperta della Magna Grecia. Un emblematico festival che coniuga la creatività artistiche delle nuove generazioni a spettacoli che hanno rappresentano la sperimentazione di artisti e compagnie nazionali”.

Numerose anche le iniziative culturali e formative che saranno realizzate in questi mesi in collaborazione con importanti Enti Nazionali, come: l’Istituto Nazionale del Dramma Antico di Siracusa e la FITA – Federazione Italiana Teatro Amatori.

Una masterclass di messinscena teatrale con la drammaturga Auretta Sterrantino dell’ADDA, una di recitazione teatrale con l’attore Piermaria Cecchini, un workshop di scritture del tragico e un seminario sul teatro greco con il docente Carlo Fanelli e le compagnie teatrali calabresi, una performance artistica con il cantastorie Fulvio Cama,  un incontro letterario in collaborazione con Città del Sole edizioni e Anassilaos e una ricca sezione artistica rivolta ai bambini con spettacoli e laboratori creativi. Un viaggio alla scoperta della Magna Grecia.

“Riappropriamoci della nostra cultura, dei nostri spazi, dei nostri teatri – postilla l’attore Miseferi -. Torniamo a vivere guardandoci in faccia senza avere più paura. Sorridiamo e partecipiamo tutti insieme ad un progetto culturale ampio di grande respiro e sviluppo per il territorio ” 

Pienamente concordi il vice sindaco Versace e l’assessore Calabró che plaudono” l’ottimo lavoro di squadra svolto dalla associazione Calabria dietro le quinte “. 

Un viaggio alla scoperta della Magna Grecia. Il Festival attraverso le varie iniziative mira a sensibilizzare la cittadinanza e a rafforzare l’identità calabrese e il proprio legame con le origini magno greche. 


Un viaggio alla scoperta della Magna Grecia.
Un viaggio alla scoperta della Magna Grecia.

“Vogliamo restituire un’immagine positiva della città sia a livello turistico che artistico – culturale, presentando la città di Reggio Calabria come palcoscenico privilegiato di esperienze artistiche fortemente legate e radicate sul territorio e alle sue tradizioni millenarie – conclude Mazzacuva che ringrazia anche l’assessore alle Politiche sociali del Comune Demetrio Delfino per il supporto e l’opportunità data alle famiglie svantaggiate che potranno assistere agli eventi gratuitamente. 

Gli eventi del FAMAG prenderanno il via domenica 27 febbraio alle 18 al Teatro Metropolitano, con lo spettacolo teatrale per bambini “C’era una volta…il Kamishibai” a cura della compagnia TeatroP, che in occasione del carnevale regalerà un’originale narrazione dedicata ai più piccoli.

Un viaggio alla scoperta della Magna Grecia. Per assistere agli spettacoli è possibile acquistare gli abbonamenti e i biglietti presso la Sala Allegra Tribù in Viale Aldo Moro trav. Neri n. 10A fino al 19 febbraio, oppure tutti i giorni presso i punti di rivendita B’Art sul corso Garibaldi 263 e Bcenters in via Sbarre Centrali 260 Reggio Calabria, online sul sito www.liveticket.it/calabriadietrolequinte.

Per informazioni e prenotazioni: e-mail info@calabriadietrolequinte.it – whatsapp 320.9778859 – tel. 347.9930588 e sul sito: www.festivalartimagnagrecia.it

CALENDARIO

FESTIVAL DELLE ARTI DELLA MAGNA GRECIA

-Domenica 27 febbraio – ore 18 Cine Teatro Metropolitano

Spettacolo per bambini “Contaminazioni. C’era una volta…il Kamishibai” a cura di TeatroP.

-Sabato 12 marzo – ore 21,00 – Teatro F. Cilea

Spettacolo “Euripide”: Le fenicie” con il drammaturgo Gabriele Vacis, con le scenofonie di Roberto Tarasco e l’intervento dell’attrice Enrica Rebaudo

–Sabato 19 marzo – ore 21,00 – Teatro F. Cilea

Spettacolo “Clitennestra” con la compagnia teatrale Dracma

Sabato 9 aprile – ore 21,00 – Teatro F. Cilea

Spettacolo “Iphigenia in aulide” tratto da Euripide e prodotto da Lenz Fondazione di Parma

-Domenica 3 aprile – ore 18,00 – Cine Teatro Metropolitano

Spettacolo per bambini “La ragazza con l’arco – Atalanta” con la compagnia teatrale Spazio Teatro

-Venerdì 22 aprile – ore 21,00 – Teatro F. Cilea

Spettacolo “Dike” a cura della compagnia reggina “Scena Nuda”

-Sabato 30 aprile – ore 21,00 – Cine Teatro Metropolitano

Spettacolo “Antigone” con il Teatro Europeo Plautino di Roma  

-Domenica 15 maggio 2022 – ore 21,00 – Teatro F. Cilea

Spettacolo “Semper Fidelis. Ovvero il vaso di Pandora” a cura della compagnia teatrale Teatro del Carro

-Sabato 28 maggio – ore 21,00 – Cine Teatro Metropolitano

Spettacolo “Mamè – Storie di Calabria” con la compagnia teatrale BA17

Iniziative culturali e formative:

-Venerdì 11 marzo (h 15-20) e sabato (h 9-13) Teatro F. Cilea

MasterClass di “recitazione teatrale” con l’attore e regista Piermaria Cecchini

-Domenica 20 marzo – ore 18,00 – Foyer Teatro F. Cilea

“Dall’aedo al musicantore” con la performance del cantastorie Fulvio Cama di Fabulanova

-sabato 26 marzo – ore 16,00/18 – Foyer Teatro F. Cilea

Seminario “Forme del tragico nel teatro contemporaneo” a cura del docente Carlo Fanelli (DAMS – Università della Calabria) con gli interventi di compagnie calabresi

-Venerdì 8 (h 15-19) e sabato 9 aprile (h 9-13) – Foyer Teatro F. Cilea        

Workshop “Scritture del tragico” a cura del docente Carlo Fanelli (DAMS – Università della Calabria)

-Domenica 10 aprile – ore 16,00 – Cine Teatro Metropolitano

Laboratorio per bambini “A spasso nella Magna Grecia” con attività ludiche e didattiche alla scoperta delle maschere e del teatro greco

-Giovedì 21 aprile – ore 18,00 – Foyer Teatro Cilea

Incontro culturale “Letture a teatro” in collaborazione con città del Sole Edizioni e Anassilaos

-Venerdì 20 (h 15-20) e sabato 21 maggio (h 10 – 18) – Foyer Teatro Cilea

MasterClass teatrale “DRAŌ/DRAMA – Viaggio introduttivo nell’azione drammatica della tragedia antica” a cura della drammaturga e docente Auretta Sterrantino in collaborazione con l’ADDA – Accademia d’Arte del Dramma Antico della Fondazione INDA di Siracusa.

Le masterclass prevedono una quota di partecipazione. Le iniziative culturali sono ad ingresso gratuito con prenotazione obbligatoria.

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Torna “LAZIOSound” al via la terza edizione.

Torna “LAZIOSound” al via la terza edizione. Il Lazio chiama a raccolta le eccellenze musicali della regione per la nuova edizione di LAZIOSound, programma di sostegno alla musica under35


Torna “LAZIOSound” al via la terza edizione. Tra i premi, la partecipazione allo Sziget e altri Festival europei. Fino al 27 marzo 2022 su https://laziosound.regione.lazio.it/

Torna LAZIOSound, programma di sostegno alla musica della Regione Lazio con avvisi pubblici e un percorso di selezione delle eccellenze artistiche del territorio che – attraverso varie fasi di premi e formazione – nasce per promuovere giovani artisti, compositori e cantautori del territorio senza limiti di genere.


Torna “LAZIOSound” al via la terza edizione.
Torna “LAZIOSound” al via la terza edizione.

Dal pop al jazz, dal rap all’urban, dal rock all’elettronica, passando per le contaminazioni e la musica classica.

Un’occasione di formazione e crescita professionale a partire dal territorio per portare i nuovi talenti anche al di fuori dei confini nazionali, grazie al programma ed ai premi di LAZIOSound che offrono l’opportunità di entrare in rete con professionisti della produzione, distribuzione e promozione musicale.

La terza edizione di LAZIOSound parte con la forza e il successo delle edizioni precedenti, che, tra le varie azioni messe in campo, hanno visto coinvolti oltre 1500 band candidate, 100 band selezionate, 40 artisti supportati, 30 concerti realizzati, 20 produzioni musicali finanziate, 47 appuntamenti digital sostenuti e 2 campus di formazione realizzati. 

Dopo l’esordio nel 2019 (con la vittoria della band Hype) e le conferme dell’edizione del 2021 (che ha visto come vincitrice assoluta Claire Audrin), il format continua nella sua ricerca delle giovani eccellenze laziali delle 7 note, allo scopo di fornire un’iniezione di energia e novità nel panorama musicale italiano.

Per raggiungere l’obiettivo, LAZIOSound ama mescolare forme e media, creando stratificazioni transmediali che prendono vita in un contest digitale, un format radiofonico, live nei territori della Regione e, soprattutto, il gran finale con esibizioni dal vivo e la proclamazione dei vincitori.


Torna “LAZIOSound” al via la terza edizione.
Torna “LAZIOSound” al via la terza edizione.

La deadline del bando è fissata per le ore 23.59 del 27 marzo 2022 e possono proporsi tutti i musicisti tra i 14 e i 35 anni (non compiuti) residenti o domiciliati nel Lazio.

Per candidarsi, ogni artista dovrà fornire un brano originale (o di repertorio, in base alla categoria per la quale ci si propone) e un video con l’estratto di una performance dal vivo dell’artista o band.

Non ci sono limiti di genere, e si tratta indubbiamente di un vero punto di forza di LAZIOSound che fa della contaminazione musicale un principio insindacabile, lasciando spazio a sei macro-categorie (Jazzology, Urban Icon, Songwriting Heroes, I Love Mozart, God is a Producer, Borderless).

I vincitori di ogni categoria riceveranno in premio un sistema di supporto a 360° al lancio sul mercato musicale: la registrazione in studio di un singolo con realizzazione del videoclip che saranno poi promossi attraverso un processo integrato di consulenza alla comunicazione, ufficio stampa e distribuzione musicale.

A tutto questo si aggiungerà l’inserimento nella circuitazione live, con l’occasione di calcare il palco di alcuni dei più importanti eventi di settore.  Inoltre, i vincitori potranno partecipare gratuitamente ai tre giorni di LAZIOSound CAMPUS al Castello di Santa Severa, un’occasione di condivisione e divertimento nell’ambito del percorso di formazione pensato per comprendere tutti i meccanismi del mercato musicale: booking, promozione, distribuzione, contrattualistica, diritti d’autore e molto altro, raccontati e illustrati da protagonisti e professionisti della musica italiana.


Torna “LAZIOSound” al via la terza edizione.
Torna “LAZIOSound” al via la terza edizione.

Le domande potranno essere inviate tramite il portale di LAZIOSound (https://laziosound.regione.lazio.it/). Una volta completata l’iscrizione si riceverà una mail dall’indirizzo laziosound@regione.lazio.it. Per scoprire tutti i premi: https://laziosound.regione.lazio.it/?vw=premi  

Oltre al premio per il vincitore assoluto – la produzione di un intero disco – ed ai premi speciali per i semifinalisti, quest’anno, per le categorie URBAN ICON e SONGWRITER HEROES è prevista anche la partecipazione a Festival Internazionali a San Sebastián, Budapest e Vilnius e avranno inoltre la possibilità di partecipare a SZIGET FESTIVAL, uno dei più importanti festival europei. Il vincitore di I LOVE MOZART si esibirà al XII Festival Internazionale di Musica Le strade d’Europa Lituania-Italia e per la categoria JAZZOLOGY invece, il vincitore si esibirà al 57° Donostiako Jazzaldia, San Sebastián (Spagna).

A giudicare i candidati nelle varie fasi di selezioni ci sarà una giuria composta da esperti, importanti artisti o addetti ai lavori di chiara fama, provenienti dai diversi mondi musicali coinvolti, jazz, classica, indie pop rock, elettronica e rap/trap/hiphop.

Saranno in giuria la nuova voce del cantautorato Fulminacci e la tour manager Romina Amidei per Songwriting Heroes, Mario Ciampà Direttore di Roma Jazz Festival e la cantante di fama internazionale Chiara Civello per Jazzology, il producer di artisti come Coez e Noyz SINE e Cristiana Lapresa per Urban Icon, il violoncellista di fama internazionale Enrico Dindo e la compositrice Silvia Colasanti per I Love Mozart, la producer e musicista Eva Geist e Andrea Esu per God is a Producer e l’eccentrico drummer Dario Rossi e Paulonia Zumo di RadioRock per Borderless, Dunia Molina da Blond Records, Isabella Di Cola da ATCL – Associazione Teatrale tra Comuni del Lazio e Davide Dose, direttore artistico di LAZIOSound 2022.

Altri partner del progetto sono Accademia Filarmonica Romana, Dominio Pubblico, Spaghetti Unplugged, MEI – Meeting degli Indipendenti, Spring Attitude. 


Torna “LAZIOSound” al via la terza edizione.
Torna “LAZIOSound” al via la terza edizione.

“Con questa terza edizione di LAZIOSound – commenta il Presidente della Regione Lazio, Nicola Zingaretti – torniamo a sostenere la creatività e il talento dei giovani musicisti.

Un programma concreto che punta a favorire il percorso creativo degli artisti under 35, dalla produzione all’internazionalizzazione, e a incentivare la sinergia tra i giovani talenti e i diversi attori e professionisti del mondo della musica e della creatività. Un’occasione fondamentale per favorire la crescita e la visibilità degli artisti del territorio”.

“Continuiamo a voler aiutare – spiega Lorenzo Sciarretta, delegato dal Presidente Zingaretti alle Politiche Giovanili – giovani artisti e band ad emergere nel mondo della musica che oltre ad essere arte è soprattutto lavoro.

Per questo, insieme a un’importante rete di partner, lanciamo la terza edizione del concorso LAZIOSound Scouting per giovani eccellenze e prossimamente due avvisi pubblici dedicati agli operatori del settore per sostenere nuove produzioni e tournée”.

LAZIOSound, alla sua terza edizione, è realizzato da Regione Lazio, con il supporto di LazioCrea, nell’ambito del programma regionale delle Politiche Giovanili GenerAzioniGiovani, con il sostegno del Dipartimento per le Politiche Giovanili. 

Comunicazione GenerAzioni Giovani
Marta Volterra marta.volterra@hf4.it 340.96.900.12
Alessandra Zoia alessandra.zoia@hf4.it 333 762 3013

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Pippo Matino Dad Trio Alexanderplatz,

Pippo Matino Dad Trio Alexanderplatz, Pippo Matino, basso, Tommy De Paola, piano, Cristiano Micalizzi, batteria, sabato 26 febbraio 2022 ore 21,00, special guest: Flavio Boltro, tromba


Pippo Matino Dad Trio Alexanderplatz,presentazione album Pippo Matino Dad Trio “Colorful Fogs”

L’Alexanderplatz Jazz Club di Roma, presenta, sabato 26 febbraio, ospite Flavio Boltro, che presenterà il nuovo cd ” Coloful Fogs”, prodotto dall’etichetta Azzurra Music.


Pippo Matino Dad Trio Alexanderplatz,
Dad Trio Alexanderplatz,

Sul palco, Matino, basso elettrico, Cristiano Micalizzi, batteria, Tommy De Paola, pianoforte e special guest, Flavio Boltro, tromba.

Le precedenti produzioni di Pippo sono state realizzate il più delle volte con formazioni Pianoless, caratterizzate dalla frequente presenza di strumenti e sonorità decisamente elettriche.

Dopo l’esperienza del lockdown, vissuta e descritta con la realizzazione del precedente album “Locked down solo bass” il bassista napoletano si accinge alla pubblicazione di un nuovo lavoro che rappresenta anche Il ritorno alla vita “normale” ed al contatto” in presenza” con altri musicisti.

Pippo Matino propone una formazione ed un sound un po`diverso, sempre essenziale ed intenso ma stavolta più acustico, grazie anche alla presenza predominante del pianoforte.

La voglia di ritornare alle origini essenziali della musica era gia nell’aria da un bel po’… basso, jack, amp e null’altro.

L’ALEXANDERPLATZ E’ SANIFICATO CON TECNOLOGIA ACTIVEPURE 24 ORE SU 24

Info e prenotazioni: 0686781296 (Dopo le 18)

349 977 0309 (WhatsApp)

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www.alexanderplatzjazz.com

Ufficio stampa: Maurizio Quattrini 338 8485333 maurizioquattrini@yahoo.it

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Teatro Verde “Zeus e il fuoco degli Dei”

Teatro Verde “Zeus e il fuoco degli Dei”, dal 1979 il teatro dei bambini e dei ragazzi di Roma. Rassegna Nazionale del Teatro per Ragazzi “Oltre la scena” Premio Maria Signorelli per il Teatro 2021-2022


Teatro Verde “Zeus e il fuoco degli Dei”. Sabato ​26 e domenica​ 27 ​febbraio​ – ore 17. Compagnia Teatro Verde di Roma

Teatro Verde “Zeus e il fuoco degli Dei”, di L​uisa​ Mattia, A​nna Pavignano, regia di Armando Traverso, con Giovanni Bussi e Andrea Calabretta, musiche originali di Enrico Biciocchi, Scene, costumi e burattini di SANTUZZA CALI’


Teatro Verde “Zeus e il fuoco degli Dei”
Teatro Verde “Zeus e il fuoco degli Dei”

Alla fine dello spettacolo Sfilata e grande Festa in Maschera per tutti

Sabato 26 e domenica 27 febbraio alle ore 17, al Teatro Verde di Roma, diretto da Veronica Olmi, la Compagnia Teatro Verde porta in scena “Zeus e il fuoco degli dei”, lo storico spettacolo diretto da Armando Traverso e scritto da Luisa e Anna Pavagnano, che da anni, a ogni replica, continua a riscuotere un grande successo di pubblico e critica.

Tra le incredibili scene e i coloratissimi costumi di Santuzza Calì, gli attori interpretano un esercito di personaggi sdoppiandosi, alle volte triplicandosi, in una giostra di cambi vorticosi e inattesi, per poi alla fine, al momento degli applausi, sorprendere il pubblico rivelando che in realtà erano solo in due!

Alla fine dello spettacolo tutti i bambini potranno sfilare alla grande festa in maschera.

Fulmini e saette! Zeus si è arrabbiato: qualcuno ha osato rubare il sacro fuoco degli dei e lo ha regalato agli uomini.
Chi è stato?​ Su chi ricadrà la terribile vendetta del re degli dei?

La nostra storia comincia dalla fine: Prometeo (ebbene si è stato lui!) giace incatenato a una roccia tormentato da un’aquila che gli rode il fegato.

La tragedia-commedia di Prometeo viene raccontata con un piglio ironico ma mai parodistico, in cui si percepisce l’audacia degli uomini e la prepotenza degli dei, incarnati in Zeus capriccioso quanto potente, invincibile quanto vendicativo.​ ​

Le uniche armi a disposizione di Prometeo e degli uomini sono il coraggio e l’ironia.

Basteranno? Come ogni tragedia che si rispetti, anche qui troveremo un coro: le tre Arpie ci accompagneranno per tutta la narrazione, confondendo il coro tragico con quello musicale…

tecnica: teatro d’attore – pupazzi età: 5 – 105 anni

Spettacolo vincitore del Premio Città di Padova 2013 e del Premio Rodari per il teatro (Omegna 2017)

La Compagnia TEATRO VERDE è riconosciuta dal MIBAC – Ministero per i beni e le attività culturali dal 1979. E’ socia dell’UNIMA Italia (Unione internazionale della marionetta), è socia ASSITEJ; è socia AsT.Ra. 

Collabora con Miur, Università La Sapienza, Università Roma Tre, Università Tor Vergata, numerosi Comuni italiani e con decine di associazioni, cooperative, onlus, ong, case editrici e realtà territoriali che si occupano di cultura e di infanzia.

TEATRO VERDE (dal 1979 il teatro dei bambini e dei ragazzi di Roma)

Circ. ne Gianicolense, 10 (di fronte alla stazione Trastevere) Roma

Spettacoli: sabato, domenica e festivi ore 17 e su richiesta ore 15.00 e/o ore 18.30

Biglietti: è attiva la biglietteria on line su www.teatroverde.it

ingresso intero € 11,00 ridotti €10,00 / abbonamento a 5 spettacoli € 44

Agevolazioni per i possessori di: Carta Più – Feltrinelli; Bibliocard; Passepartout, Interclub Servizi

Green Card da 10 spettacoli €100,00 – 15 spettacoli €145,00 – 20 spettacoli €180,00

Botteghino, informazioni e prenotazioni: telefono 06.5882034 – teatroverderoma@gmail.com     

dal lunedì al sabato dalle ore 9.00 alle ore 18.00

domenica e festivi dalle ore 11.00 alle ore 19.00 

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Alexanderplatz Jazz Club “Drop it! Trio.

Alexanderplatz Jazz Club “Drop it! Trio. Egidio Marchitelli, chitarra ed effetti, Lorenzo Feliciati, basso ed elettronica, Lucrezio de Seta, batteria, venerdì 25 febbraio 2022 ore 21,00


L’Alexanderplatz Jazz Club di Roma, presenta, venerdì 25 febbraio sul palcoscenico dell’Alexanderplatz Jazz Club andrà in scena il Drop It! Trio, che presenterà in anteprima il disco di prossima pubblicazione.

Alexanderplatz Jazz Club “Drop it! Trio. La formazione è composta da Egidio Marchitelli alla chitarra ed effetti, Lorenzo Feliciati al basso ed elettronica e Lucrezio de Seta alla batteria.


Alexanderplatz Jazz Club “Drop it! Trio.
“Drop it! Trio.

Il significato del nome di questo trio è già esaustivo delle intenzioni dei tre musicisti che lo compongono.

Drop It inteso come lasciarsi andare e quindi suonare senza essere imbrigliati in schemi ed etichette che non gli appartengono.

Drop It è un viaggio musicale che attinge dalle molteplici esperienze musicali dei tre musicisti crossover, spaziando quindi dal jazz al funk, dal rock al pop sino ad arrivare alla totale improvvisazione estemporanea, il tutto sempre condito dall’utilizzo mai scontato di elettronica ed effettistica.

Drop It racchiude i colori delle molteplici collaborazioni che i tre musicisti vantano singolarmente:

Noa, Dionne Warwick, Bob Mintzer, Pat Mastellotto, Cuong Vu, Tom Harrell, Alex Britti, PFM, Patches Stewart, Tony Scott, Niccolò Fabi, Nina Zilli, Teresa De Sio, Fiorella Mannoia, Fabrizio Bosso, Paolo Fresu, Stefano Di Battista e tanti altri.

Mettetevi comodi e siate pronti a godere di una musica di grande effetto, realizzata senza eccessivi virtuosismi fini a sé stessi ma con molto calore.

I tre protagonisti si muovono come un solo ‘corpus musicale’ in cui ognuno è al contempo solista e sideman dell’altro.

LOCALE SANIFICATO CON TECNOLOGIA ACTIVEPURE 24 ORE SU 24

Info e prenotazioni: 0686781296 (Dopo le 18)

349 977 0309 (WhatsApp)

prenotazioni.alexanderplatz@gmail.com

www.alexanderplatzjazz.com

Ufficio stampa: Maurizio Quattrini 338 8485333  maurizioquattrini@yahoo.it

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Paolo Recchia Trio Alexanderplatz Jazz Club,

Paolo Recchia Trio Alexanderplatz Jazz Club, giovedì 24 febbraio 2022 ore 21,00, Paolo Recchia, alto sax, Luca Bulgarelli, contrabbasso, Nicola Angelucci, batteria


L’Alexanderplatz Jazz Club di Roma, presenta, giovedì 24 febbraio con Paolo Recchia Trio.

Il sassofonista contralto Paolo Recchia è uno degli artisti jazz che ha iniziato a farsi notare nel mondo della musica grazie ad uno straordinario linguaggio ed un suono personale fatto di melodia, lirismo, padronanza armonica, sensibilità e swing.


Paolo Recchia Trio Alexanderplatz Jazz Club,
Alexanderplatz Jazz Club,

Il Trio di Paolo opera da un lato precise e coraggiose scelte stilistiche proponendosi di ripercorrere, con originalità e intelligenza interpretativa, alcuni capolavori della grande tradizione jazzistica, dall’altro cavalca con estro e sensibilità la sua vena compositiva offrendo brani originali tratti dai suoi album.

Il trio si completa con due grandi musicisti: Luca Bulgarelli al contrabbasso e Nicola Angelucci alla batteria.

La formazione si è esibita nei più prestigiosi Jazz Club e Festival in Italia e all’estero

L’ALEXANDERPLATZ E’ SANIFICATO CON TECNOLOGIA ACTIVEPURE 24 ORE SU 24

Info e prenotazioni: 0686781296 (Dopo le 18)

349 977 0309 (WhatsApp)

prenotazioni.alexanderplatz@gmail.com

www.alexanderplatzjazz.com

Ufficio stampa: Maurizio Quattrini 338 8485333  maurizioquattrini@yahoo.it

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Bioparco di Roma “Carnevale i vestiti degli animali”.

Bioparco di Roma “Carnevale i vestiti degli animali”. Domenica 27 febbraio al Bioparco attività a tema Carnevale


In occasione di Carnevale, domenica 27 febbraio 2022 al Bioparco di Roma le attività per le famiglie in visita saranno a tema mimetismo e adattamenti.

Bioparco di Roma “Carnevale i vestiti degli animali”. Dalle ore 10.30 alle 15.00 si potrà partecipare al percorso animato I vestiti degli animali, un’avvincente visita guidata tra livree mimetiche per nascondersi, penne lunghe e colorate per attirare le femmine e colori vivaci per comunicare il pericolo.


Il percorso toccherà giraffe, mandrilli, zebre, la cui particolare striatura è un adattamento sviluppato per confondere i predatori che rimangono disorientati alla vista di un branco in fuga, leopardi del Caucaso, tigri di Sumatra.

Un altro animale che si osserverà durante la visita è il gufo delle nevi, che grazie alle sue piume bianche intervallate da screziature scure è molto difficile da individuare in un territorio innevato.

Nel corso della giornata gli appuntamenti degli A TuxTu con gli animali verteranno sui ‘trucchi’ che permettono agli animali di vivere nel proprio ambiente.

Si potranno osservare da vicino blatte soffianti, furetti, insetti stecco e altri animali.

Inoltre i guardiani organizzeranno i pasti degli animali per scoprire gli ingredienti del pranzo di: lemuri catta, elefanti asiatici, scimpanzé, foche grigie e pinguini del Capo.

Le attività della giornata sono comprese nel costo del biglietto e si svolgono su prenotazione da effettuare domenica stessa all’ingresso.

CREDIT FOTO: Massimiliano Di Giovanni – Archivio Bioparco

INFO:            www.bioparco.it  – 06.3608211

Facebook Bioparco di Roma e Instagram: @bioparcoroma  #bioparcoroma  

ELIMINA CODE – biglietti si possono acquistare anche on line sul sito web del bioparco.it: https://ecommerce.bioparco.it/it/shop/biglietti

ORARIO          lunedì domenica 9.30 – 17.00 (ingresso consentito fino alle ore 16.00)

TARIFFE ingresso gratuito per bambini al di sotto di un metro, biglietto ridotto bambini fino a 10 anni: € 14.00, biglietto intero: € 17.00

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Costa Concordia mostra fotografica e libro.

Costa Concordia mostra fotografica e libro. I toscani Carlo Tardani e Silvano Polvani, fondatori della Associazione culturale Immagini e Parole


Carlo Tardani e Silvano Polvani, fondatori della Associazione culturale Immagini e Parole, dopo aver realizzato – in occasione del decennale del naufragio della Costa Concordia – una mostra fotografica ed un libro che sta attualmente girando in gran parte delle città della provincia di Grosseto, hanno informato i media di voler iniziare a dar vita ad una nuova formula comunicativa per raccontare il più grosso disastro della marineria italiana avvenuto il 13 gennaio di 10 anni fa.

Costa Concordia mostra fotografica e libro. Ecco, pertanto, nascere l’idea di un video.

L’occasione la fornisce l’Associazione Inner Wheel Club di Follonica che, per sabato 26 febbraio alle ore 16.45, organizza nella ridente cittadina del golfo una prima visione alla Sala Tirreno, in Via Bicocchi 53.

I due autori, definiscono il video “novecentesco”, e quindi in controtendenza con le produzioni attuali, dove in pochi secondi scorrono centinaia di immagini a ritmi frenetici.

Sono previsti tutti i tempi sufficienti, in questo caso, per poter leggere i testi e godere delle immagini, approfondendo così un evento che dieci anni fa vide i fari del mondo accendersi sulla seconda isola dell’arcipelago toscano, famosa sino ad allora solo per le sue bellezze naturali.

Il prodotto audiovisivo dura 20 minuti ed è suddiviso in due parti.


Costa Concordia mostra fotografica e libro.
Costa Concordia mostra fotografica e libro.

Nella prima, l’ipotetico visitatore viene accompagnato, foto dopo foto, dal momento del naufragio (attraverso tutte le fasi di recupero, dalla rotazione, al sollevamento fino al giorno in cui ciò che rimaneva della nave venne trainato da due rimorchiatori oceanici) fino ai cantieri navali di Genova per il definitivo smantellamento del relitto.

Nella seconda: il fotografo Carlo Tardani ha realizzato 15 dittici mettendo insieme, in una sola immagine, lo stesso luogo di parti della costa gigliese (con e senza la Costa Concordia), dimostrando così l’avvenuto ripristino ambientale che ha riportato l’isola agli antichi splendori naturali.

Ad accompagnare i testi e le foto, il musicista jazz Stefano “Cocco” Cantini, che ha realizzato una vera e propria colonna sonora lasciandosi positivamente influenzare dallo scorrere delle immagini.

Modera l’incontro la giornalista Lina Senserini.

Il musicista ci riporta a melodie che si perdono nella notte dei tempi, utilizzando la copia perfettamente ricostruita di uno strumento etrusco ritrovato dal grande archeologo subacqueo, Mansum Round, in un relitto di una nave nella località gigliese denominata Campese, che si trova sulla costa ovest dell’Isola del Giglio.

Come se, a distanza di secoli, il cerchio si chiudesse.

E’ consigliata la prenotazione al 338 8736400 – non mancate!

Lisa Bernardini – 347 1488234

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Comune di Colleferro consegna dell’opera di Laika.

Comune di Colleferro consegna dell’opera di Laika. Questa mattina presso i Giardini Angelo Vassallo di Colleferro, dove il 6 settembre 2020 si è consumato l’efferato omicidio di Willy Monteiro Duarte.


E’ stata consegnata l’opera della Street Artist Laika in memoria del giovane Willy, eroe buono, alla presenza dell’artista, di Eleonora Mattia (Presidente IX Commissione Lavoro, formazione, politiche giovanili, pari opportunità, istruzione, diritto allo studio in Consiglio Regionale) e del Sindaco di Colleferro Pierluigi Sanna.

“La consegna dell’opera realizzata dalla Street Artist Laika per il Comune di Colleferro e dedicata alla memoria di Willy Monteiro Duarte, segna un’ulteriore tappa di un percorso in cui come Istituzioni, su ogni livello, abbiamo messo serietà e cuore per onorare la memoria del giovane ucciso brutalmente nel settembre 2020.


Comune di Colleferro consegna dell’opera di Laika.
Comune di Colleferro consegna dell’opera di Laika.

Una vicenda che ha lasciato una ferita in tutta la comunità locale e che con coraggio abbiamo provato a trasformare in occasione di riscatto, soprattutto per i giovani del territorio.

Da qui nascono gli impegni della Regione Lazio per l’istituzione del Premio Willy Monteiro Duarte, rivolto agli studenti e studentesse delle scuole superiori del Lazio, e il progetto di riqualificazione della ‘Piazza Bianca’ in prossimità del luogo dell’uccisione a Colleferro.

L’opera di Laika, consegnata oggi al Sindaco Pierluigi Sanna, ci riporta al sorriso buono del giovane ragazzo e

alla sua passione per la cucina”, ha dichiarato la Mattia, promotrice delle iniziative regionali in memoria di Willy.

L’opera realizzata dalla celebre Street Artist, infatti, ritrae Willy in tenuta da cuoco e cita testualmente: “Chef Willy, Non servo cibo ai violenti”, sottolineando come l’arte possa essere uno strumento in grado di fare contraltare alla violenza.

“Per contrastare ogni forma di odio e di violenza – ha concluso la Mattia – continuiamo a scegliere la sana alleanza tra società civile, istituzioni, mondo della cultura e del sociale per immaginare e costruire insieme un modello di comunità che sia davvero inclusivo e che sappia fare scudo contro il male e rendere il dolore individuale un’opportunità di crescita collettiva”.

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