Riccardo Ballerini Project “The Night Sky”. Mercoledì 11 gennaio ore 21,00. Riccardo Ballerini, pianoforte, Claudio Corvini, tromba, Sandro Satta, sax, Toni Armetta, contrabbasso, Davide Pentassuglia, batteria
L’Alexanderplatz Jazz Club, presenta, mercoledì 11 gennaio,Riccardo Ballerini Project – “The Night Sky”. Riccardo Ballerini guarda il cielo.
Riccardo Ballerini Project “The Night Sky”. Lo ha sempre guardato, coltivano negli anni la sua passione per l’astrofotografia.
Maguardando il cielo ha anche sempre immaginato che suono dovesse avere, soprattutto il cielo notturno, quello in cui miliardi e miliardi di stelle brillano nel buio, ispirando artisti di ogni dove, illuminando la loro creatività, facendo sognare gli innamorati, piangere i malinconici, immaginare viaggi interstellari o pensando senza fine all’infinito.
Pianista e compositore di grandissime doti personali e creative, Ballerini ha deciso dopo tanti anni di mettere insieme queste due passioni, ma di farlo in una maniera per lui diversa, abbandonando per un attimo il ruolo di compositore e vestendo per una volta i panni dell’interprete, sia musicale che fotografico, e ha realizzato “The Night Sky”.
Per la prima volta ha deciso di realizzare un album in cui non propone composizioni sue, ma brani scritti da altri autori che si sono ispirati al cielo notturno, scrivendo musiche e storie che sono rimaste a brillare nel tempo, un po’ come le stelle che hanno guidato la loro inventiva.
E ha pensato di unire queste musiche a una collezione di immagini da lui catturate nelle tante ore passate in cima alle montagne, sotto il cielo notturno.
Riccardo Ballerini Project “The Night Sky”.
Così in “The Night Sky” non troverete il ‘solito’ Ballerini, ma un musicista che prova a raccontare sé stesso rileggendo le composizioni di chi come lui è rimasto affascinato dalla vastità, dalla ricchezza, dallo splendore oscuro del cielo notturno, scrivendo brani, canzoni, storie, che hanno portato nello spazio profondo generazioni intere di ascoltatori, e lui per primo.
Accompagnato da Sandro Satta al sax, Claudio Corvini alla tromba, Toni Armetta al contrabbasso e da Davide Pentassuglia alla batteria, Ballerini rilegge brani di epoche e autori diversi, non necessariamente del jazz, come il Bowie di “Starman” o l’Hendrix di “Third Stone from The Sun”, accanto a classici come “Fly Me To The Moon”, o “Stella By Starlight” e “Moonlight Serenade”, dandogli una prospettiva diversa e coinvolgente, parlando la lingua del jazz ma guardando sapientemente anche oltre.
C’è una sola composizione originale, in realtà, “Tele’s Scope”, fortemente ispirata però a un brano di Bill Evans, “Peri’s Scope”, tanto per dire che alla fine ogni rilettura, ogni interpretazione, può diventare un brano originale, e accompagnarci in un viaggio di scoperta tra la musica e le stelle.
https://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2023/01/Senza-titolo-1-2.jpg700886Adrianohttps://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2020/05/logo-sito.pngAdriano2023-01-10 14:48:072023-01-10 14:51:13Riccardo Ballerini “The Night Sky”
Teatro Biblioteca Quarticciolo “Come a casa tua”. Cartellone da gennaio a maggio 2023, le compagnie più interessanti della scena contemporanea.
I grandi nomi della danza, teatro per le nuove generazioni, festival, rassegne, formazione, residenze.
Il Teatro Biblioteca Quarticciolo si conferma la casa del pubblico romano
Oltre venti appuntamenti tra gennaio e maggio in programma al Teatro Biblioteca Quarticciolo per un cartellone coraggioso, che sceglie di raccontare senza filtri il nostro contemporaneo attraverso tutti i linguaggi della scena.
“Come a casa tua” è il motto del Teatro di via Ostuni, uno spazio nel quadrante est della Capitale che si è affermato come uno dei luoghi culturali più vivaci del panorama romano e non solo.
Teatro, danza, festival, rassegne, formazione: la grande casa del Quarticciolo si apre nuovamente al pubblico dal 15 gennaio per la seconda parte di stagione, fino a maggio 2023.
Tra gli artisti sul palco molte delle voci più interessanti della scena contemporanea:
Andrea Cosentino e Gioia Salvatori, Controcanto Collettivo, Fabrizio Sinisi e Mario Scandale, Tommaso Banfi e Giuliana Musso, Babilonia Teatri e Francesco Alberici, Magdalena Barile e Il Mulino di Amleto, Muta Imago, Martina Badiluzzi e Federica Carruba Toscano, Benedetto Sicca, Max Mazzotta e la residenza creativa di Fabiana Iacozzilli.
E poi la danza nell’ambito di ORBITA, Spellbound Centro Nazionale di Produzione della Danza con Abbondanza/Bertoni, Spellbound Contemporary Ballet, Bassam Abou Diab, Luna Cenere, Masoumeh Jalalieh, Michael Getman e le residenze creative.
Non mancano gli appuntamenti di Teatro per le nuove generazioni, le iniziative culturali come TBQLetteraturaDuemila in collaborazione con Biblioteche di Roma, il festival internazionale di teatro di figura IMMAGINA in programma a maggio, e i corsi di formazione per artisti, appassionati e spettatori.
Il Teatro Biblioteca Quarticciolo apre così le sue tante “stanze”, i tanti luoghi dell’anima pensati per un pubblico curioso e variegato con un’offerta ricchissima, degna di un teatro pubblico che sogna in grande ma senza dimenticare la presenza costante e quotidiana sul territorio.
Anche stavolta il Teatro Biblioteca Quarticciolo si conferma come punto di riferimento per tutta la città e per diverse fasce di pubblico, un teatro “di casa” e “di quartiere” attrattivo per tutta la cittadinanza, un teatro che ha saputo valorizzare un territorio fuori dal centro, mettendo in rete le associazioni e le istituzioni grazie a pratiche virtuose di collaborazione e dialogo.
Teatro Biblioteca Quarticciolo “Come a casa tua”.
TEATRO a cura di Antonino Pirillo e Giorgio Andriani
Il 15 Gennaio (ore 18:00) il Teatro Biblioteca Quarticciolo inaugura il nuovo anno con due menti geniali della parola dissacrante e ironica, che si incontrano sul palco per la prima volta:
Andrea Cosentino e Gioia Salvatori con MONOLOGACCI A DUE.
Andrea suona e Gioia canta, Andrea parla e Gioia altrettanto, cercando di arrivare in fondo senza crepare, tra lo scherzo e la sopravvivenza. Tutto solo per arrivare al prosecco di fine serata.
Per la prima volta a Roma il nuovo lavoro di Controcanto Collettivo dal titolo SALTO DI SPECIE, un’indagine sulla relazione tra umano e animale: perché amiamo alcune specie animali e ne sfruttiamo altre?
Cosa fa scattare l’empatia, come si costruisce e come si abbatte? In scena il 27 e 28 gennaio alle 21:00 e il 29 gennaio alle ore 17:00.
Dopo La gloria, già ospite lo scorso anno al TBQ, Fabrizio Sinisi e Mario Scandale realizzano con INCENDI (in scena l’11 febbraio alle 21:00 e il 12 febbraio alle 17:00) un secondo capitolo volto a indagare quel fragile territorio di frontiera che è la giovinezza e la sua relazione, ora come allora, con il mondo esterno: le potenti dinamiche genitoriali da troncare e gli altrettanto potenti movimenti politici e sociali in cui si è immersi, movimenti che influenzano scelte e cambi di direzione e che a volte possono essere fatali.
Dalla Vienna e dalla vicenda del giovanissimo Hitler e delle sue ambizioni artistiche, questo secondo capitolo si svolge a Berlino all’inizio degli anni Trenta, una città teatro di inquietudini, fantasmi e desideri, al bivio tra la sfrenata libertà della Repubblica di Weimar e la cupa tragedia dell’inferno nazista.
Ispirato dall’omonimo romanzo di Maurizio Torchio (Einaudi), CATTIVO (in programma il 25 febbraio alle ore 21:00 e il 26 febbraio alle ore 17:00) è la storia di un detenuto (Tommaso Banfi) condannato all’ergastolo e “dimenticato” nella cella di isolamento di un carcere-isola.
Cattivo – afferma Giuliana Musso che ne cura la regia – è anche un testo che rientra nel codice del teatro civile: accende l’attenzione sulla questione dell’ergastolo ostativo, una pena “senza fine” e senza speranza di essere ridotta o convertita, di cui la nostra Corte Costituzionale ha recentemente stabilito l’incostituzionalità.
L’11 marzo alle 21:00 e il 12 marzo alle ore 17:00, i Babilonia Teatri con la collaborazione artistica di Francesco Alberici presentano PIETRE NERE un lavoro frutto del progetto Casa Mondo, progetto vincitore del Bando Art Waves di Fondazione Compagnia San Paolo, durante il quale cinque artisti del territorio astigiano sono stati invitati alla creazione di un’opera. Il risultato è uno spettacolo teatrale in cui le voci, i suoni, le immagini prodotte sono in grado di nutrire la composizione e la riflessione. “Casa – tema tra i più sentiti nel Quartiere Quarticciolo – è il nostro corpo. Sono i nostri vestiti.
È la persona amata. È un affetto. Una città, un quartiere. Casa è il luogo in cui siamo cresciuti.
Casa è un oggetto, una foto, una lettera, un profilo su un social network.”
Teatro Biblioteca Quarticciolo “Come a casa tua”.
Il 24 e 25 marzo alle ore 21:00 la compagnia torinese Il Mulino di Amleto presenta lo spettacolo SENZA FAMIGLIA di Magdalena Barile che racconta di una famiglia composta da cinque personaggi, tra conflitti e impossibilità di esprimersi con affetto. Una creazione folle e imprevedibile in cui una nonna, che ha fatto gli anni ’70, risorge per convincere la figlia a cambiare vita.
A partire da un racconto spietato, esasperato e memorabile dei rapporti familiari, Senza Famiglia narra quindi la storia di un’educazione politica e sentimentale tra generazioni destinata a un grottesco fallimento.
Si può viaggiare nel tempo attraverso il suono? Si può costruire un racconto sonoro che prenda forma soltanto nella mente degli/delle spettatori/spettatrici?
ASHES dei Muta Imago, in scena il 1 aprile ore 21:00 e il 2 aprile ore 17:00, è un concerto per voci e musica eseguita dal vivo, un viaggio sonoro immersivo: una riflessione sul potere immaginifico del suono e della parola, sull’importanza dell’“ora” e sulle sue caratteristiche di impermanenza, così affascinanti e disturbanti allo stesso tempo.
Una sequenza di accadimenti si svolge senza soluzione di continuità: brevi frammenti di vite private, compleanni, feste, morti, cadute, uccisioni, animali, alberi di natale, dinosauri, microbiologia, geologia, tutto quello che passa e non resta, ma che definisce e conferisce un significato preciso alla vita di noi esseri umani.
Lo spettacolo ha vinto due premi Ubu 2023: a Marco Cavalcoli come miglior attore protagonista e a Muta Imago per il miglior progetto sonoro.
PENELOPE di Martina Badiluzzi, in scena il 29 aprile ore 21:00 e il 30 aprile ore 17:00, nasce dall’intuizione di utilizzare la figura mitica di Penelope per intessere un racconto complesso, la storia del rapporto di una donna col cibo.
La bocca è la porta del corpo e della mente che dà sul mondo esterno. È il luogo da cui entra il cibo, da cui escono le parole.
È frontiera, è limite.
Ed è sulle labbra di un’attrice, Federica Carruba Toscano, che prende corpo questa voce, questa donna, questo urlo, canto, vomito, sussurro, un discorso lungo un giorno, un anno, un secolo, la storia intera.
Penelope e il rapporto con il cibo, da sempre uno strumento di controllo sul corpo delle donne che disgraziatamente mescola sopravvivenza e consumo, l’uno e la moltitudine, il primordiale e il contemporaneo.
In occasione della giornata contro l’omo-lesbo-bi-transfobia, in collaborazione con il Circolo di Cultura Omosessuale Mario Mieli, quest’anno il focus sarà incentrato sullo Sport e Coming out.
Un incontro di approfondimento (il 17 maggio ore 19:00) con ospiti in via di definizione e POCHOS, lo spettacolo di Benedetto Sicca (in programma il 20 maggio ore 21:00, il 21 maggio ore 17:00) che racconta la storia di come un giovane napoletano, attraverso un post su una chat di appuntamenti gay, crea una propria squadra di calcetto e di come i giovani calciatori sono costretti ad affrontare pubblicamente il tema della propria omosessualità.
L’ultimo spettacolo in cartellone è VITE DI GINIUS una metafora visionaria in versi e prosa di Max Mazzotta in scena il 27 maggio alle 21:00 e il 28 maggio alle 17:00.
Vite di Ginius è il viaggio di purificazione e consapevolezza che l’anima di Ginius che, abbandonato il corpo, si ritrova nella barca di Caronte guidata da una misteriosa voce.
Costretta a scavare dentro se stessa, l’anima deve ripercorrere l’esperienza di alcune sue vite incarnate: un monito a ricordarci chi siamo stati per riconoscere chi siamo davvero.
Ci sono storie e personaggi che potrebbero stare tanto sulle cronache nere dei giornali quanto nei negozi che frequentiamo tutti i giorni.
Il resto è comunicato con le installazioni video che fanno da cornice alla narrazione interpretando un ruolo fondamentale.
DANZA a cura di Valentina Marini
ORBITA La Stagione danza, prodotta dal neo-nato ORBITA, Spellbound Centro Nazionale di Produzione della Danza, disegna una stagione diffusa tra Teatro Palladium e Teatro Biblioteca Quarticciolo e qui propone il 21 gennaio ore 21:00 e il 22 gennaio ore 17:00
C’È VITA SU VENERE di Compagnia Abbondanza/Bertoni all’interno di un più ampio focus dedicato alla storica compagnia trentina in scena già il 20 gennaio al Teatro Palladium con Doppelgänger vincitore del premio UBU 2021.
C’è vita su Venere è un solo che mette in evidenza il corpo, tra anatomia e un senso più soggettivo del fisico femminile, nell’evolversi dell’età e del tempo creato e interpretato da Antonella Bertoni.
Teatro Biblioteca Quarticciolo “Come a casa tua”.
Ed è sempre al femminile che il weekend del 21 e 22 gennaio si completa poiché accanto alla Bertoni sul palco sono in scena in double bill due creazioni di Mauro Astolfi per due storiche interpreti di Spellbound Contemporary Ballet:
Unknown Woman per e con Maria Cossu in omaggio alla sua ventennale collaborazione con la compagnia e Trust interpretato dalla stessa Cossu e Giuliana Mele.
Il 3 febbraio alle ore 21:00 il coreografo Bassam Abou Diab è in scena, dopo una residenza creativa di ricerca sul lavoro, con PINA MY LOVE,il 4 febbraio alle 21:00 sempre Bassam firma la coreografia UNDER THE FLESH, un progetto che racconta la storia del suo corpo, sopravvissuto a quattro guerre consecutive attraverso una danza basata su regole e tecniche immaginarie, meticolosamente concepite come una favola per superare la macchina della guerra.
A seguire la proiezione di THE ODOR OF ELEPHANTS AFTER THE RAINun film di Maqamat Omar Rajeh girato a Beirut nel 2021, poco dopo l’esplosione del 4 agosto e le manifestazioni del 17 ottobre, una straziante testimonianza del dolore, perdita e disillusione profondamente radicati nella città.
Il terzo appuntamento di Orbita La stagione danza è con la coreografa Luna Cenere, artista associata del Centro Coreografico Körper, al Teatro Biblioteca Quarticciolo il 18 marzo alle ore 21:00 e il 19 marzo alle 17:00 con SHOES ON, un archivio di gesti e movimenti che dalle forme più ancestrali evolve fino a posture proprie dell’atletica o della danza.
Un’indagine architettonica sul corpo nudo che si ispira alla corrente surrealista e autori come Ren Hang, Eveline Bencicova e la scultrice Milena Naef.
Il 6 maggio alle ore 21:00 e il 7 maggio alle 17:00 un appuntamento dal forte valore artistico e politico con due progetti legati al tema dei confini, vissuti e incorporati da soggettività femminili.
Il primo spettacolo ispirato a una poesia di Maya Angelou sulla prigionia è B-OR DER di Masoumeh Jalalieh, artista iraniana cui è stato impedito di praticare la professione nel proprio paese poiché considerata immorale.
A seguire in prima nazionale SONG AND BORDERS di Micheal Getman, frutto di una collaborazione con sei donne, nessuna delle quali danzatrice di professione, il cui vissuto e le cui origini sono state lo spunto drammaturgico per disegnare un progetto sulle comunità e le identità culturali al femminile.
TEATRO PER LE NUOVE GENERAZIONI a cura di Federica Migliotti
Il Teatro Biblioteca Quarticciolo è un palcoscenico molto amato anche dai piccoli spettatori.
Il 25 gennaio alle ore 10:00, in occasione della Giornata della Memoria, Teatro Macondo presenta L’AMICO RITROVATO, ispirato all’omonima novella di Fred Uhlman, una storia di amicizia al tempo dell’Olocausto.
Rispetto ad altre testimonianze i toni sono tenui, l’orrore dello sterminio non è mai descritto in tutta la sua drammaticità, eppure, tra le righe, si avverte tutta la disperazione dei sopravvissuti.
Un modo poetico e umano di raccontare al pubblico delle scuole una tragedia immensa.
UN RACCONTO DI CARNEVALE è lo spettacolo che Federica Migliotti e Paolo Civati presentano per la prima volta sul palco del Teatro Biblioteca Quarticciolo, il 19 febbraio alle ore 17:00.
Un racconto di carnevale è un carosello di racconti drammatizzati in forma di lettura; la messa in scena vede, al centro dello spazio, un tavolo imbandito con alcune leccornie evocative del carnevale, presente e passato, e con oggetti caratteristici di questa festività. Gli attori agiranno le storie lette dando un significato specifico a ciascun oggetto sul tavolo, per creare più spazio possibile all’immaginazione dei bambini.
Il 20 febbraio alle ore 10:30 e il 21 febbraio ore 9:30 e ore 11:00, in matinée per le scuole, Simone Guerro dell’ATGTP porta in scena per festeggiare il Carnevale con il pubblico delle scuole PAPERO ALFREDO, un giovanissimo burattino capriccioso che vuole fare lo Youtuber e l’influencer, invece di seguire le orme di famiglia, una storia esilarante che racconta del rapporto tra vecchio e nuovo, tra genitori e figli: generazioni destinate ad amarsi, sfidarsi, e rincorrersi per l’eternità.
La trasposizione del celebre testo di Oscar Wilde IL FANTASMA DI CANTERVILLE di Factory Compagnia Transadriatica è in programma il 26 marzo alle ore 17:00 (in replica il 27 marzo alle ore 10:00 per le scuole) riuscirà Virginia a spezzare l’incantesimo che imprigiona lo spirito?
Compagnia TeatroViola presenta PARLAMI TERRA il 16 aprile ore 17:00 (in replica il 17 e 18 aprile alle ore 9:30 per le scuole), in scena la protagonista, Gaia, a cui la Madre Terra affida un messaggio molto importante: gli uomini non sentono più la sua voce e questo li porta ad essere sempre più distanti dalla loro essenza, dalla loro intima “natura”.
FESTIVAL, RASSEGNE E INIZIATIVE
Dopo il grande successo della scorsa edizione dal 9 al 14 maggio torna IMMAGINA il festival internazionale di teatro di figura, ideato e prodotto dalla rete dei Teatri in Comune.
Prosegue anche il calendario di incontri con gli scrittori per il ciclo TBQLetteraturaDuemila a cura di Francesca De Sanctis, in collaborazione con Biblioteche di Roma, con un appuntamento al mese da gennaio a maggio.
RESIDENZE E FORMAZIONE
Tante anche le RESIDENZE CREATIVE: dal 9 al 13 gennaio e poi ancora dal 16 al 19 gennaio Fabiana Iacozzili è al lavoro sul suo nuovo progetto IL GRANDE VUOTO; dal 30 gennaio al 2 febbraio il coreografo Bassam Abou Diab è in teatro con PINA MY LOVE; dal 13 al 17 febbraio Michele Di Stefano/Mk con il progetto SFERA, infine dal 1 al 5 maggio è la volta di Alessandra Cristiani /PinDoc con LINGUA_DA CLAUDE CAHUNE.
Da sempre il Teatro Biblioteca Quarticciolo ha aperto i suoi spazi per percorsi performativi, fino a maggio 2023 continua il laboratorio S L A V E S di Dante Antonelli rivolto a professionisti e non professionisti dal 14 ai 99 anni, riprende anche CHI È DI SCENA il laboratorio dedicato ai bambini e adolescenti a cura di Compagnia TeatroViola condotto da Jessica Bertagni e LIMELIGHT, la scuola di illuminotecnica e lighting design con la direzione artistica di Francesca Zerilli e Angelica Ferraù.
A partire da gennaio una nuova iniziativa dedicata al pubblico con TERZO TEMPO il percorso di visione a cura di Andrea Pocosgnich di Teatro e Critica, un calendario di vari incontri intorno agli spettacoli in scena in teatro.
https://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2023/01/MONOLOGACCI_15-gennaio_Andrea-Cosentino-e-Gioia-Salvatori.jpg689900Adrianohttps://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2020/05/logo-sito.pngAdriano2023-01-10 12:38:532023-01-10 12:39:51Teatro Biblioteca Quarticciolo “Come a casa tua”
“The Show” Fortezza Est, un progetto di Elisa Denti e Manuela De Meo, scritto da Manuela De Meo, con Elisa Denti, Regia Luigi D’Elia
In scena a Fortezza Est 13 e 14 gennaio 2023 lo spettacolo “The Show” una struggente storia di Wrestling.
“The Show” Fortezza Est. Una riflessione pungente sul potere personale, la femminilità, i pregiudizi su di sé e su glialtri, e sul senso del limite.
“The Show” Fortezza Est,
Uno spettacolo scritto da Manuela De Meo, protagonista Elisa Denti diretta da Luigi D’Elia.
Adele è cinica, timida, tagliente e con una bestia interiore assopita sotto il disagio che l’accompagna in ogni momento della sua vita.
La incontriamo nel momento in cui si è iscrive – involontariamente – ad un corso di wrestling.
Ne seguiamo i pensieri più intimi, empatizzando col suo mondo, finendo per affezionarci a lei e alle sue insicurezze.
“The Show” corre tutto d’un fiato verso l’esplosione finale, è una confidenza al pubblico fatta di battute, goffaggini e affetto.
Un monologo che triangola tra la vita reale, la mente di Adele e il dialogo con gli spettatori che ci mostra la complessità dell’animo umano.
“The Show” Fortezza Est,
The show parla di alienazione e intimità, della gioia terrificante del cambiamento. Parla di amicizia.
Parla di vulnerabilità e di meschinità, di giochi di potere e di incomprensioni, del diritto ad essere felici.
Adele sarà libera infine? Troverà il suo posto nel mondo?
In un mondo che fa di tutto per essere prestante e competitivo, una storia intima di ascolto e cambiamento nel breve arco di una semplice, e innocua, avventura di wrestling.
Il progetto nasce dall’esigenza di Elisa Denti di investigare il tema del rapporto con il peso corporeo, soprattutto dal punto di vista femminile, e delle implicazioni che comporta sulla personalità.
Elvis’ Di Baz Luhrmann trionfa a Capri, Hollywood, 27esima edizione, Migliori attori Fraser e la de Armas. 9 Premi a Netflix. Annuncio di Tony Renis
Elvis’ di Baz Luhrmann con nove riconoscimenti tra quali miglior film e miglior regista è il trionfatore di ‘Capri, Hollywood – The International film festival’, 27esimaedizione.
Elvis’ Di Baz Luhrmann trionfa a Capri, Hollywood. Edizione promossa col sostegno del MiC (Dg Cinema e Audiovisivo), della Regione Campania in collaborazione con Intesa Sanpaolo ed altre aziende sponsor.
La manifestazione fondata e prodotta da Pascal Vicedomini, come da tradizione, apre la stagione degli awards internazionali.
Per il film prodotto da Warner Bros sono stati attribuiti riconoscimenti anche a Catherine Martin (migliori costumi), miglior Make up e Hair-stilyst, production designer, sound editing e mixing, a cui si aggiungono i premi ‘Life for cinema’ a Aldo Signoretti e il ‘Capri producers of the Year’ a Luhrmann e la sua squadra.
Migliori attori 2022 sono Brendan Fraser (‘The Whale’) e Ana de Armas (‘Blonde’), non protagonisti Eddie Redmayne (‘The Good Nurse’) e Angela Bassett (‘Black Panther: Wakanda Forever’).
I vincitori della 27esima edizione sono stati individuati dal Board dell’Istituto Capri nel Mondo, presidente onorario Tony Renis ed il regista inglese Terry Gilliam, chairman 2022. Elvis’ Di Baz Luhrmann trionfa a Capri, Hollywood.
In particolare sono stati insigniti: i premi Oscar Gianni Quaranta e Alessandro Bertolazzi; gli attori Remo Girone, Daniel McVicar and Sebastian Harrison; lo sceneggiatore Enrico Vanzina e i registi Valerio Esposito and Stefano Reali; con loro, i musicisti Israeliani Noa and Gil Dor, la soul-singe USA Nicole Slack Jones; lo stilista francese Christophe Guillarme.
Elvis’ Di Baz Luhrmann trionfa a Capri,
Tre premi per ‘Top Gun: Maverick’: al direttore della fotografia Claudio Miranda, al montatore Eddie Hamilton e per gli Effetti Speciali.
Due al ‘Pinocchio’ di Guillermo del Toro (Netflix) che per animazione e la colonna sonora di Alexandre Desplat.
Miglior sceneggiatura originale a ‘Everything Everywhere All at Once’ (Daniel Kwan & Daniel Scheinert), non originale ‘Glass Onion: A Knives Out Mystery’ (Rian Johnson) anche miglior cast insieme a ‘Black Panther: Wakanda Forever’.
Migliore documentaio Descendant (Netflix), migliore film internazionale ‘All Quiet on the Western Front’ (Germany).
Miglior canzone originale ‘Applause’ (‘Tell It Like a Woman’) di Diane Warren.
Capri Visionary Award 2022 a Alejandro G. Inarritu per ‘Bardo’ (Netflix) e a Luca Barbareschi per ‘The Palace’ (Eliseo Film).
Artista italo americano dell’anno è Frank Grillo, mentre i Capri Master of Cinematic Art Awards 2022 sono andati a Liliana Cavani, Franco Nero, Michele Placido. Elvis’ Di Baz Luhrmann trionfa a Capri, Hollywood.
Italiani protagonisti dei film europei dell’anno: ‘Nostalgia’ (Medusa) e ‘L’ombra di Caravaggio’ (Rai Cinema) con Riccardo Scamarcio e Federica Luna Vincenti, rispettivamente miglior attore e produttrice.
Per i docu-film, meritata affermazione di ‘Franco Zeffirelli, conformista ribelle’della regista Anselma Dell’Olio.
Per la regia il prestigioso riconoscimento è andato a Ruben Östlund (‘Triangle of Sadness’).
Miglior attrice Emma Thompson (‘Good Luck to You, Leo Grande’) mentre Capri European Breakout Director è Cosimo Gomez con ‘Il mio nome è vendetta’ anche film italiano dell’anno.
Tra i riconoscimenti per il cinema nazionale, Capri Italian Worldwide Awards 2022 a Violante Placido, Tommaso Basili, Bruno Bilotta, produttori dell’anno Iginio Straffi e Alessandro Usai. Elvis’ Di Baz Luhrmann trionfa a Capri, Hollywood.
Elvis’ Di Baz Luhrmann trionfa a Capri,
E per gli attori Alessandro Gassmann e Michaela Ramazzotti.
Capri Breakout ad Andrea Scarduzio, Francesca Tizzano ai registi Francesco Carrozzini e Laura Saman, Capri Rising Star sono Francesco Patané e Claudia Marchiori.
Il premio Capri Peppino Patroni Griffi Award 2022 va a Leopoldo Mastelloni.
Capri Exploit a Brenno Placido, Beatrice Bartoni ai registi Alessio De Leonardis e Fabrizio Moro.
Capri Star of the Future è Alessandro Egger, Capri Women in Film alla regista Cinzia Th Torrini.
Cult movie del 2022 è ‘La stranezza’, per i docu vince ‘The Lost Beauty: Siria’, per le serie ‘Il Grande Gioco’.
King of Comedy è Gerry Calà, premi umanitari alla Banda dell’Esercito Italiano e a Matteo Villardita.
Per la musica premiati Eugenio Bennato and Red Canzian, Exploit a Gianluca Catuogno.
Friend of Capri (Premi Boniello) sono Giovanni Acanfora, Pina Lodovico, Nicola Corigliano, Nicole Slack Jones.
Nel Capri special Contest vincono ‘ ‘To Leslie di Micheal Morris (Usa), ‘Roy a Brother’s Journey’ (Canada), ‘Il copo dei giorni’.
Per la sezione The Italian Job” ‘Cani di Matteo Guiducci per Working Authors ‘The Operator’ di Matt Riley (UK).
Per la sezione “Breakout” premio a “The End” di Livia Pillmann. Capri People Award, infine a Barbara Giordani, Francesco Vedovati, Graziano Scarabicchi, Max Gigliucci
https://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2023/01/Senza-titolo-2.jpg540900Adrianohttps://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2020/05/logo-sito.pngAdriano2023-01-05 14:38:552023-01-05 14:39:29Elvis’ Di Baz Luhrmann trionfa a Capri, Hollywood
Club Sposi Experience I° edizione. Nasce a Roma la prima App italiana dedicata al matrimonio.Sabato 14 e Domenica 15 Gennaio 2023SPAZIO FIELD, Via Merulana 248 ROMA
Club Sposi Experience I° edizione, brand selezionati, riti prematrimoniali, alta moda sostenibile, la tavola bio, allestimenti e servizi, laboratori e degustazioni nella due giorni dove la cerimonia si tinge di Viva Magenta, il colore ufficiale 2023.
Tutte le nuove tendenze sulle nozze e la cerimonia 2023 da vivere alla prima edizione Club Sposi Experience 2023, la nuova “esperienza” dedicata al mondo del matrimonio e delle ricorrenze che apre i battenti a Roma presso Spazio Field di via Merulana nella due giorni di Sabato14 e Domenica 15 Gennaio 2023.
La manifestazione, ideata dal manager Fabio Ridolfi, è il luogo ideale per scoprire in anteprima le nuove collezioni e le novità riguardo alla preparazione dell’evento in un percorso ricco e variegato cui si accede attraverso un’apposta App. Club Sposi Experience I° edizione
“Abbiamo pensato ad club esclusivo rivolto alle coppie ed a tutti coloro che vogliono festeggiare una ricorrenza” – spiega il patron dell’evento – “Si accede attraverso un’apposita App che consente di vivere il percorso virtuale prima dell’ingresso alla manifestazione.
Non si tratta della consueta fiera degli sposi, ma di un vero e proprio itinerario all’interno dell’evento nel quale si alternano espositori dei massimi livelli ed incontri con esperti del settore”.
Club Sposi Experience I° edizione.
APP, IL PRIMO CLUB DEGLI SPOSI
Club Sposi Experience I° edizione. Il cuore del progetto è l’App clubsposi.
it con la quale le coppie possono scegliere direttamente i fornitori selezionati che hanno aderito al progetto, fissare il loro appuntamento e, soprattutto, ricevere agevolazioni e sconti attraverso un sistema digitale che premia le coppie che si avvalgono del Club per organizzare le loro nozze.
Matrimonio Top a prezzi smart è il claim del Club che sottolinea la possibilità di risparmiare sul matrimonio mantenendo alta la qualità dei servizi e prodotti scelti.
Inoltre le coppie iscritte al club riceveranno in anteprima le offerte delle aziende e conosceranno prima di tutti le novità del settore potendo partecipare alla presentazione di collezioni di abiti, all’inaugurazione di nuove location e tantissimi altri eventi.
VIVA MAGENTA, L’AUDACE IL COLORE DELLE NOZZE 2023
Da tutta la gamma dei rosa del 2022 ad una tinta audace dalla forte personalità. Club Sposi Experience I° edizione
Alla prima edizione del Club Sposi Experience tutto si tinge di Vivi Magenta, il colore ufficiale del matrimonio 2023.
Anche nel mondo delle nozze, il nuovo anno propone il colore che già ha conquistato le passerelle di tutto il mondo, portatore di energia ed ottimismo.
Derivante dalla famiglia dei rossi, il Viva Magenta si ispira alla Natura e si ritrova nel rosso della cocciniglia, tra i coloranti naturali più pregiati al mondo.
Questa tonalità di rosso cremisi sfumata, non convenzionale per le nozze, sottolinea esuberanza e dinamismo e si ritrova negli arredi e negli allestimenti dell’evento.
Sete naturali, organza, voile, lurex, chiffon laminati ed accessori, ma anche la tavola e gli arredi, gli allestimenti ed i fiori.
La cerimonia è imbevuta di questo colore che si accompagna al bianco tradizionale ed ai colori pastello.
Club Sposi Experience I° edizione.
ECO WEDDING
Non solo le creazioni sposi, ma ogni elemento della cerimonia racconta l’impegno e l’attenzione nei confronti dell’ambienti. Club Sposi Experience I° edizione
Moda ecosostenibile che rivela un sentimento ottimista verso il futuro ed un forte desiderio di rivivere appieno la normalità.
Le collezioni presenti raccontano la bellezza del nostro pianeta e sono frutto di ricerca sia nella scelta del tessuto, sia nella filiera di produzione.
RITI PREMATRIMONIALI
Club Sposi Experience I° edizione. Bellezza, salute della pelle e del corpo.
All’interno della manifestazione, si articola un percorso in cui esperti di beauty e consulenti di immagine dispensano suggerimenti per il giorno del “SI”.
“Si incomincia alcuni mesi prima della fatidica data” – afferma Ridolfi – “Ognuno ha il suo percorso di bellezza e salute grazie alla presenza di brand qualificati”.
Tecnologie all’avanguardia e attivi cosmetologici d’eccellenza si incontrano per la bellezza e la salute della pelle.
Gli sposi sono invitati a conoscere le nuove metodiche non invasive dagli ottimi risultati.
Ad ognuno il suo “cocktail cosmeceutiche” per preparare la pelle – senza distinzioni – al giorno più bello.
La bellezza è inclusiva e si declina in percorsi ed incontri con esperti.
Club Sposi Experience I° edizione.
LA SCELTA DELL’ABITO
Tamara D’Andria, bridal stylist di fama internazionale, accompagna le spose nella scelta dell’abito per il giorno più bello.
Le creazioni della nuova stagione moda esposte nel percorso sono frutto di meticolosa lavorazione artigianale in perfetto equilibrio tra innovazione e tradizione.
“Trovare il proprio stile e scoprire come vivere in armonia con il corpo” – ricorda la planner – “Se la scelta dell’abito crea ansia e stress, il mio compito è quello di aiutare ad individuare la creazione che possa mettere in risalto la personalità e fisicità, imparare ad indossarlo con eleganza e disinvoltura.
Ogni donna deve essere valorizzata da un abito da sposa in linea con la sua personalità e i suoi punti di forza. Club Sposi Experience I° edizione
Le creazioni esposte sono il risultato di una lavorazione sartoriale lunga e scrupolosa, che mette al centro la qualità della materia prima.
Tutti i tessuti e le decorazioni sono realizzati in Italia e selezionati tra georgette, chiffon, tulle in seta, organza, saglia, raso e mikado, insieme a Swarowski, cristalli di Boemia e pizzi”.
L’ABITO PER LUI
Dal classico Tight alle nuove tendenze. La moda cerimonia uomo si articola in tradizione ed innovazione.
Sull’abito classico, il dettaglio fa la differenza con elementi imprestati dagli armati del passato, colori e tessuti rubati al guardaroba della sposa.
Pizzo, pietre, bottoni preziosi e dal disegno d’antan compaiono nell’outfit dello sposo in armonia con tagli classici e tessuti tradizionali.
LE QUATTRO STAGIONI DEL “SI”
Club Sposi Experience I° edizione. Primavera, Estate, Autunno ed Inverno.
Ad ogni stagione il suo matrimonio. Dall’abito all’intera organizzazione della cerimonia, la manifestazione racconta i quattro modi di interpretare le nozze.
Il Club Sposi Experience declina l’evento nelle quattro stagioni grazie a creativi e designer specialisti del settore.
SHOW COOKING E DEGUSTAZIONI DI VINI
Grazie alla partecipazione di 30 chilometri di gusto – l’associazione che raccoglie i sapori del territorio dell’Etruria meridionale – sono presenti alcune tra le più importanti cantine laziali.
Maestri chef presentano le loro creazioni food tra cultura e arte.
Il programma di appuntamenti della manifestazione si articola in presentazioni ed incontri con i rappresentanti delle varie Case di Moda è pubblicato sul sito experience.clubsposi.it aggiornato sulle pagine social della manifestazione Club.Sposi.
Al Bioparco Caccia al tesoro a squadre. Il 6 gennaio 2023 speciale caccia al tesoro. Roma anche il giorno della Befana sarà all’insegna dell’ambiente.
Al Bioparco Caccia al tesoro a squadre. Dalle 10.00 alle 12.00 sarà organizzata una speciale caccia al tesoro a squadre dal titolo: ‘chi tutela l’ambiente trova un tesoro!’.
Al Bioparco Caccia al tesoro a squadre. Un gioco per tutta la famiglia costituito da quiz, giochi e sfide espressive.
Alla partenza i partecipanti riceveranno un kit, sceglieranno il nome della squadra e si cimenteranno in varie prove.
Ogni prova varrà un punteggio; per tutta la durata del giro del parco ogni squadra dovrà appuntare su un taccuino il maggior numero di tipologie di minacce per l’estinzione degli animali come bracconaggio, deforestazione, estrapolando le informazioni dai testi dei pannelli descrittivi delle specie animali del Bioparco.
Al termine del percorso verrà designata la squadra vincitrice che riceverà un premio e ci saranno gadget per tutti i partecipanti.
La caccia al tesoro è su prenotazione da effettuare almeno entro 24 ore prima della data dell’evento all’indirizzo mail: info@ilflautomagico.net.
Nel corso della giornata, dalle 11.00 alle 15.30 lo staff zoologico sarà a disposizione del pubblico per approfondire le conoscenze sugli esemplari ospiti del parco e per ricevere stimoli su tutto ciò che è legato all’ambiente naturale e alla sua conservazione.
Caccia al tesoro a squadre
Gli orari sono: 11.00 all’area macachi del Giappone, ore 11.30 ai lemuri catta, 12.00 elefanti asiatici, alle 14.00 sarà la volta del villaggio degli scimpanzé, alle ore 15.00 otarie della California, infine alle 15.30 presso l’exhibit pinguini del Capo.
Infine, dalle 11.00 alle 15.15 appuntamento con l’attività ‘Animali&pregiudizi’, uno speciale A tu x tu a cura dello staff didattico con alcuni animali come blatte soffianti, rospi, insetti stecco e molti altri di cui spesso si ha paura o che suscitano ribrezzo, ma importantissimi per l’equilibrio dell’ambiente naturale.
INFO: www.bioparco.it – 06.3608211
Credit foto: Massimiliano Di Giovanni
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https://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2023/01/MDG_0521a-TIGRI-di-SUMATRA-insieme.jpg534800Adrianohttps://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2020/05/logo-sito.pngAdriano2023-01-03 15:23:222023-01-03 15:23:59Al Bioparco Caccia al tesoro a squadre
“Sunshine” Teatro Sant’Eugenio di Palermo. Nathaly Caldonazzo e Francesco Branchetti sono gli attesi protagonisti dello spettacolo di William Mastrosimone, con la traduzione di Marco Mattolini, e la regia di Francesco Branchetti.
“Sunshine” Teatro Sant’Eugenio di Palermo. Dal 6 all’8 gennaio 2023. In scena accanto ai due protagonisti Stefano Bramini.
“Sunshine” Teatro Sant’Eugenio di Palermo. Uno spettacolo da non perdere con le scene di Andrea Franculli, le musiche di Pino Cangialosi, e i costumi di Clara Surro.
“Sunshine” Teatro Sant’Eugenio di Palermo.
Sunshine di William Mastrosimone è un testo straordinario che racconta l’incontro tra due anime sole – afferma il coprotagonista e regista Francesco Branchetti – e apparentemente lontane l’una dall’altra ma in realtà con infiniti punti di contatto in profondità.
Lei è Sunshine, il suo nome significa raggio di sole, ma il suo corpo riscalda solo gli occhi, perché fa la spogliarellista da peep show, offre la sua sensualità al desiderio solitario degli uomini che, infilando qualche monetina in una sorta di juke-box dell’eros, si accontentano di sbirciare dentro una cabina di vetro, guardare ma non toccare.
Lui non ha nulla a che spartire con questo mondo e compie il suo lavoro con altri corpi, quelli affidati alle sue cure, è paramedico sulle ambulanze del pronto soccorso.
Il loro incontro è prima casuale, ma poi nasce una storia d’amore e tutto accade in una notte, ma con un prologo ed un epilogo.
La scena si apre sulle luci colorate del Paradise Club, con la ragazza nella vetrina del suo peep-show.
Poi il plot prende corpo nel disadorno appartamento di lui, dove Sunshine irrompe sconosciuta in una sera di tempesta.
“Sunshine” Teatro Sant’Eugenio di Palermo.
E ha inizio un vero e proprio match.
Lei in fuga dal marito che la picchia, lui in crisi d’amore per la moglie che lo ha abbandonato.
Da duri momenti di scontro i due passano alla condivisione delle loro pene e si ritroveranno infine anime gemelle per avviare insieme una nuova vita insieme.
“Sunshine” è un testo trasgressivo e incredibilmente delicato al tempo stesso.
In queste pagine William Mastrosimone ci racconta una favola postmoderna.
L’incontro forse tra un principe azzurro e una donna da salvare e redimere.
Una città metropolitana piena di arrivi e partenze, con la sua anima malinconica e schiva, ma ricca e vivace è il luogo scelto per l’incontro tra i due.
Lui è un uomo forte, integro, duro, ma dolce.
Un uomo che si aggrappa al senso che ha voluto dare alla sua vita, nel tentativo di non scivolare nel mondo di Sunshine.
E lo sguardo spaurito ma sapiente di Sunshine lo scruta con un candore sempre più irresistibile.
Si colpiranno a vicenda senza pietà.
“Sunshine” Teatro Sant’Eugenio di Palermo.
Crudeltà e tenerezza convivono in una messa in scena in cui gli spunti comici faranno da contrappunto melodico ad una partitura amara e spigolosa, piena di gemiti e sussulti di due anime in parte forse sbandate e apparentemente perdute ma che finiranno per ritrovarsi anche forse solo per attimo o forse chissà accadrà molto di più.
La regìa tenterà di restituire al testo la straordinaria capacità di indagare l’animo umano e raccontare i sentimenti con una leggerezza di tocco straordinaria unita ad una struggente e profonda emozione ed umanità.
Speranze, sogni, fantasie, bisogni, ansie, paure, malesseri, malinconie, dolori, solitudini si confondono in una danza tenera e struggente che ci trascina nell’intimo e nel privato di un rapporto appena nato, di un incontro, di un amore forse.
Scene e musiche ci accompagneranno in questo viaggio nel sentimento, nella passione e nella poesia di due personaggi tratteggiati in maniera straordinaria dall’autore.
https://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2023/01/Senza-titolo-1-1.jpg5601200Adrianohttps://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2020/05/logo-sito.pngAdriano2023-01-03 14:12:152023-01-03 14:21:46“Sunshine” Teatro Sant’Eugenio di Palermo
“Cenerentola” Roma City Ballet Company. Presentato da Fabrizio Di Fiore Entertainment, con ANA SOPHIA SCHELLER e CLAUDIO COCINO
“Cenerentola” Roma City Ballet Company, la partecipazione straordinaria di MANUEL PARUCCINI nel ruolo della matrigna e di ALFONSO PAGANINI nel ruolo del padre di Cenerentola.
“Cenerentola” Roma City Ballet Company. Con Nicolaj Gorofiskii nel ruolo del Giullare, musiche Sergej Prokofiev, scene Michele Della Cioppa, costumi Giusi Giustino, luci Alessandro Caso.
regia e coreografia LUCIANO CANNITO
TEATRO ALFIERI 6-8 GENNAIO 2023, Ven e dom ore 15.30, sab ore 20.45
Il balletto in due atti di Luciano Cannito è prodotto da Fabrizio di Fiore Entertainment ed è rappresentato da Roma City Ballet Company.
“Cenerentola” Roma City Ballet Company.
Una delle più recenti formazioni italiane, composta esclusivamente da artisti selezionati con audizioni internazionali.
Ad oggi una delle compagini di eccellenza e di maggior livello tecnico del panorama nazionale.
In scena Ana Sophia Scheller (New York city Ballet – San Francisco Ballet) e Claudio Cocino (primo ballerino del Teatro dell’Opera di Roma).
La regia dello spettacolo è firmata dal prestigioso regista e coreografo Luciano Cannito, già direttore artistico del Corpo di Ballo del Teatro San Carlo di Napoli, del Teatro Massimo di Palermo e del Balletto di Roma.
I suoi lavori sono interpretati dalle più grandi star della danza.
La favola più amata continua ad appassionare il pubblico di ogni età, registrando sold out in ogni sua riedizione.
La storia di Cenerentola parla di una fanciulla già orfana di madre, ridotta in povertà e angustiata dalle sorellastre e dalla matrigna alla morte del padre.
Ma lei non smette di sognare, aspettando il suo principe azzurro.
Con l’aiuto della fata e di un pizzico di magia il sogno diventa realtà.
La Magia del Natale con il Mago Lollo. Martedì 3 gennaio – Ore 16.30. Il WeGil di Roma, hub culturale della Regione Lazio gestito da Lazio crea a Trastevere, presenta, martedì 3 gennaio, Zampa e la magia del Natale con il mago Lollo.
La Magia del Natale con il Mago Lollo. Il Natale è appena passato e Babbo Natale ha necessità di avere in squadra nuovi Elfi.
Il Mago è l’insegnante di magia degli Elfi, che si esibiranno a colpi di bacchette magiche e gag strampalate e saranno i bambini chi di loro potrà far parte della squadra degli Elfi di Babbo Natale.
Chi vincerà? Prima dello spettacolo i bambini costruiranno con materiali di riciclo la propria bacchetta magica.
La Magia del Natale
Ingresso libero per tutti gli eventi, su prenotazione, fino ad esaurimento posti.
Per prenotazioni scrivere su WhatsApp 3346841506 o su Eventbrite.it
https://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2023/01/Mago-Lollo_2.jpg478800Adrianohttps://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2020/05/logo-sito.pngAdriano2023-01-02 15:45:432023-01-02 15:46:18La Magia del Natale con il Mago Lollo
Ambrogio Sparagna “La Chiarastella Musiche di Pace”. Giovedì 5 gennaio ore 21,00, venerdì 6 gennaio 2023 ore 18,00 sala Sinopoli.
Un progetto originale di Ambrogio Sparagna per l’Orchestra Popolare Italiana dell’Auditorium Parco della Musica e il Coro Popolare diretto da Anna Rita Colaianni
Ambrogio Sparagna “La Chiarastella Musiche di Pace”. Con la partecipazione di Elisa Marongiu (Sardegna), Famiglia Mohesenipour (Iran), Tigist Bekele (Etiopia), Rose Argentine Briones (Filippine)
Una produzione originale Fondazione Musica per Roma in collaborazione con la la Caritas Diocesana di Roma.
Ambrogio Sparagna “La Chiarastella Musiche di Pace”.
I Canti di Natale nelle voci e nei suoni di Roma. Una produzione originale Fondazione Musica per Roma in collaborazione con la Caritas Diocesana di Roma
Il 5 e il 6 gennaio 2023, in esclusiva per Natale all’Auditorium, l’Orchestra Popolare Italiana e il Coro Popolare propone la ChiaraStella, un progetto originale di Ambrogio Sparagna, giunto alla sua XVI edizione:
Occasione ideale per cantare ancora una volta insieme il Natale, tra pastorali e suoni di zampogna, storie del presepe e “santa allegrezza”, esprimendo con la forza della musica e del canto popolare un armonioso desiderio di Pace e Comunione fra i popoli.
Dopo aver a lungo esplorato il grande repertorio dei canti natalizi italiani con un viaggio affascinante che raccoglie canti dalle Alpi alla Sicilia e Sardegna e con strumenti musicali originali – dove spiccano zampogna, ciaramella, organetto, ghironda, torototela, tofa e tanti altri.
In questa edizione, dal titolo fortemente simbolico Musica di Pace, Ambrogio Sparagna rivolge un’ attenzione particolare anche ad alcuni repertori sacri popolari internazionali ospitando alcuni importanti musicisti provenienti da quelle aree geografiche del mondo segnate dagli orrori della guerra.
Luoghi dove la musica e il canto popolare raccontano con grande intensità narrativa la profonda necessità quotidiana di costruire segni di Pace fra i Popoli.
Ambrogio Sparagna “La Chiarastella Musiche di Pace”.
Insieme a Elisa Marongiu, straordinaria giovane cantante sarda che proporrà alcune perle musicali della tradizione natalizia dell’Isola, i protagonisti di questa sedicesima edizione saranno musicisti ed interpreti che provengono da territori del mondo in cui sono in corso grandi tensioni sociali e crisi umanitarie.
Come la Famiglia Mohesenipour , uno straordinario trio di fratelli iraniani di Theran (Reza, Hamid e Navid) che eseguiranno con i loro tipici strumenti alcuni canti di Pace della tradizione persiana; la cantante etiope Tigist Bekele e Rose Argentine Briones grande interprete della tradizione popolare delle Filippine.
Capodanno al Bioparco di Roma. Il primo giorno dell’anno pasti e incontri ravvicinati con gli animali
Il primo giorno dell’anno il Bioparco di Roma è aperto dalle ore 9.30 alle 17.00, con ingresso consentito fino alle 16.00. Domenica I gennaio 2023 sarà possibile assistere ai pasti degli animali e partecipare all’attività ‘Animali e pregiudizi’.
Capodanno al Bioparco di Roma. Dalle 11.00 alle 15.30 lo staff zoologico sarà a disposizione del pubblico per approfondire le conoscenze sugli animali ospiti del parco e per ricevere stimoli su tutto ciò che è legato all’ambiente naturale e alla sua conservazione.
Gli orari sono: 11.00 all’area macachi del Giappone, ore 11.30 ai lemuri catta, 12.00 elefanti asiatici, alle 14.00 sarà la volta del villaggio degli scimpanzé, alle ore 15.00 otarie della California, infine alle 15.30 presso l’exhibit pinguini del Capo.
Inoltre, dalle ore 11.00 alle 15.15 appuntamento con l’attività ‘Animali&pregiudizi’, uno speciale A tu x tu a cura dello staff didattico con alcuni animali come blatte soffianti, rospi, insetti stecco e molti altri di cui spesso si ha paura o che suscitano ribrezzo, ma importantissimi per l’equilibrio dell’ambiente naturale.
Capodanno al Bioparco di Roma.Capodanno al Bioparco di Roma.
‘Animali e pregiudizi’ è su prenotazione, da effettuare il giorno stesso della visita all’ingresso del Bioparco, fino ad esaurimento posti.
Le iniziative sono incluse nel prezzo del biglietto Bioparco. L’acquisto del biglietto di ingresso si può effettuare on line (bioparco.it) o presso le biglietterie.
https://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2022/12/MDG_8775pasto_pinguini.jpg494800Adrianohttps://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2020/05/logo-sito.pngAdriano2022-12-30 09:58:432022-12-30 09:59:21Capodanno al Bioparco di Roma
Bravo! Grandi Artisti col tuo bambino per giocare ad imparare, è una novità assoluta, una proposta unica per ispirare e rafforzare gli apprendimenti di base, i fondamenti didattici di lettere e numeri, evitando il possibile accumularsi di lacune.
Bravo! coinvolge il digitale nella diffusione del nuovo paradigma educativo di Maestri d’Arte, di cui sono autori insieme alla Armiato, Gabriella Landini Saba e Luisa Piarulli, che pone il principio dell’Arte,come elemento originario dell’individuo, lo stato in cui egli crea, inventa e innova; un principio di per sé evidente, assecondando la naturale espressione artistica e creativa dell’infanzia.
In Maestri d’Arte, ciascun bambino è differente, nessun bambino è sbagliato; l’Arte è centro del processo individuale di apprendimento, dove il bambino nella sua unicità, attraverso l’esperienza della Bellezza non è spettatore passivo, ma attore protagonista.
Bravo! L’App è una guida interattiva e partecipata per piccoli e grandi, che consente a bambini, famiglie, educatori, di vivere la magia della “Bottega dei Maestri d’Arte” come nelRinascimento, praticando e creando con gli artisti, scoprendo e sviluppando così i propri talenti.
NASCE Bravo! su Apple Store e Google Play.
L’Artista-Maestro d’Arte, che con la performance, è creatore della Bellezza, lavorando insieme al bambino in un magico gioco ad apprendere, trasferisce con l’esempio anche fondamenti di lettere, suoni, segni, movimenti, conteggi, mentre la famiglia lo aiuta giocando con lui, guidata dalla App.
Gli Artisti-Maestri d’Arte coinvolti sono: Raul Cremona, attore, prestigiatore; Alma Manera, cantante/soprano, attrice; Maurizia Luceri, Prima Ballerina della Scala; Cesare Buffagni, il Buffo, attore/disegnatore; Stefano Canzi, flautista/docente; Consuelo Gilardoni, soprano/arpista; Silvia Leggio, Silvia Salvadori, Saverio Alfieri, pianisti; Mario Zimei Fondatore di “Vulcanica” percussionisti con Corrado Ciceri.
Applicato per la prima volta nel progetto pilota biennale 2018/2019 in un grande Teatro di Milano, Maestri d’Arte per l’Infanziaha impegnato 20 Artisti e Tutor per le Arti, 45 studenti, 55 bambini dai 4 ai 6 anni, per 100 ore d’Arte con nove diversi linguaggi espressivi, praticati a Bottega, dimostrando l’efficacia di una nuova Arte pedagogica che ha raggiunto con successo i suoi obiettivi.
L’esperienza presentata nel 2019 al Senato della Repubblica, con il libro l’Arte di Educare e un Docu-film, ha suscitato grande attenzione, un successo ampliato con la serie di Bravo!di Maestri d’Arte per l’Infanzia, (18 mini-film), distribuiti gratuitamente su piattaforma streaming nazionale Mediaset Infinity, fino a luglio 2023, raggiungendo ad oggi centinaia di migliaia di famiglie con feed back entusiasti.
NASCE Bravo! su Apple Store e Google Play.
Ecco ora l’App Bravo! per educare le nuove generazioni, una rivoluzione del digitale per giocare con gli artisti ad imparare.
Attraverso Canto, Musica, Danza, Disegno, Teatro, Magia, i bambini vivono un’educazione da protagonisti, rafforzando gli apprendimenti di base: leggere, scrivere e far conto, in modo gratuito semplicemente scaricando l’App Bravo! da Apple Store (iOS) o Google Play (Android).
Con Bravo! di Maestri d’Arte per l’Infanzia– dichiara Elisabetta Armiato, l’ambiente digitale e on line, sempre più presente nella famiglia e nella scuola, diviene più etico ed estetico.
Raggiungiamo e offriamo gratuitamente a chiunque, la qualità di un’esperienza creativa, interattiva e partecipata della Bellezza, grazie al Fare Arte con gli Artisti, rafforzando al contempo gli apprendimenti fondamentali che aprono le porte al Sapere.
Bravo! è una affermazione che veicola un preciso messaggio: è il riconoscimento della riuscita, rafforzamento della fiducia in sé, è motivazione a migliorare, è approvazione del merito; una parola che può cambiare la vita di un Bambino, la storia di un uomo, di una società, di una cultura.
https://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2022/12/Senza-titolo-1-9.jpg563900Adrianohttps://www.unfotografoinprimafila.it/eventi/wp-content/uploads/2020/05/logo-sito.pngAdriano2022-12-29 13:52:242022-12-29 13:53:22NASCE Bravo! su Apple Store e Google Play
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